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创作人与事@M+ 松弛、快乐、热爱生活、富有想象力。“你看东西这么模模糊糊/一片黑暗,但是为什么这么快乐?”“视乎于你怎么看。” |
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论人类为何需要艺术。 |
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好喜欢瓦尔达善待他人,但又忠于自我的性格。愿她安息。 |
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喜欢 |
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在纪录片和电影的模糊交界处 但看的时候浑然不觉 所有东西都是这样 脚踏实地才最打动人 因为这是我们全人类共同的精神世界 奶奶真可爱 想起来四个春天里的老人家说 不会娱乐是蠢才 突然觉得老也没什么可怕 我很期待我那时候的样子 |
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充满诗意和浪漫 |
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放大的群像 突然还有点感动,最后戈达尔真的好古怪 |
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“其实我看得不太清楚,但我看见你了,我们看湖吧。” |
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波尼邀请我们去他的地盘,他引以为傲的领地 - “我们都住在地球上。我出生在一颗星星的呵护下,我的月亮母亲给予我清凉,我的太阳父亲给予我热量,还有宇宙给予我居所。” |
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瓦尔达真的好可爱,神奇的艺术,可爱的艺术家 |
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太喜欢了 |
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喜欢到失去表达的能力…… |
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两位导演之间有趣的友谊。喜欢对码头罢工组织成员的妻子们的采访,其中一位说“我总是站在丈夫身后支持他”,瓦尔达温和地问“为什么您是说在他身后而不是身边”?最后她们的人物形象也在码头这个以男性为主的世界树立起来了。戈达尔最后的失约emmmmm感觉没啥特别原因只是因为他是一个混蛋而已。。 |
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好可爱 |
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补标,去年的资料馆。 |
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去往村庄——去往脸庞 |
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调色叙事结构和对话的轻松感 无与伦比 |
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多一颗给美丽的风景。
把人印在各种墙上是一种艺术,把照片拍好,拼接好也是一种艺术。
两个有趣的灵魂互相吸引,无关性别,无关年龄,只因为是你。
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真理电影的再创造。最佳结局,混蛋的戈达尔与恣意的浪漫,新浪潮的风骨与新生代的交接,即便或许对于二人来说,没有再次相见的机会。生活细碎的伟大与对生命的尊重。而那辆火车,将带着她去远方,去行走,去观赏,去触摸。
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ok我应该已经尝试了两三遍,太浪漫化和sentimental了,我心硬如铁真的get不到。 |
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在光的眩晕下敲钟,纪录片总是有优势 |
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我就知道我成为不了艺术家、任何加工后的不成熟表现形式,都会脚趾抠地板啊😅 |
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印在火车上瓦尔达的眼睛和双脚,会替瓦尔达去到更多更远的地方。瓦尔达对脱下墨镜的JR说:虽然我眼睛看不清楚,但我看见你了。 |
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记录下每一个人,这就是艺术。 |
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我也想记录所遇到有趣的人,然后贴在墙上,请把罚单交给看到评论的你。 |
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月亮是我的母亲 她给了我凉爽
太阳是我的父亲 他给了我温暖
还有宇宙给了我居所
这么一想 我是不是拥有很多 |
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太好看了,各种意义上的好看!
戈达尔怎么这样,想到此的时候脑子里又紧跟着飘出下一句“戈达尔做什么都是对的”…… |
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关于瓦尔达的记录片,浪漫又兼具人文关怀,真是一部可爱中又有些感人的纪录片!我觉得透过片子里瓦尔达和行为艺术家一起完成的那些作品,能让人领略到创造艺术是一件多么幸福的事。此外,片中关于其他电影的彩蛋真让人会心一笑,还有剪辑也非常出色! |
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鲜活有趣的灵魂 |
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太TM法国了!这才是法国精神文化的内涵,自由,浪漫,充满想象力和创造,不是国内理解的那啥巴黎……… |
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在拜访戈达尔未成的情况下忽而落幕,遗憾却也正常。 |
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第二次点开,看进去了 温暖且带着人文关怀,悠然地叙述
去往村庄,去往脸庞 用冲击的地景画作,记录下遇到的人 矿工,农场主,为他们的居住地带来一副他们的自画像。 上一代人,服务员 敲钟人与钟声共舞 邮差员和个人艺术家,捡瓶盖做工艺品 宇宙予我居所 对山羊角,两个不同的态度,对动物的尊重 海滩 海总有它的道理,冲刷去睡在摇篮里的孩子 码头工人的妻子,像图腾一样贴在集装箱上 你的脚和你的眼睛在讲述着一个故事 这列火车将替你去许多你已经无法到达的地方。 |
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无数的脸、无数的人才是人类的模样
艺术与劳动人民一起,总在抚慰人心
好多照片在刚拍摄时感觉一般,但是贴起来特别的美。特别是阿涅斯建议给码头工人的妻子们拍照,她们在自己心里早已摆好姿势,太美了。
阿涅斯奶奶真的太可爱了,活的很通透 看完之后就去给她献了一束花。她成为了永垂不朽的人,jr用她的脚和眼睛的照片替她去走去看那些她到不了的地方,然后她离去。 |
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蛮可爱的 |
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如果只是让热内的公共艺术入侵村庄,达不到这个片实际的效果。瓦尔达的在场承载着太厚重的内容,无论是她本身,还是她提供的视角,本身就是一种之于整个创作过程的再审视和批判,而她所带出的新浪潮背景也穿插在了整个创作之旅的叙事当中,戈达尔只是一个麦格芬,重要又不重要,但是他的不在场至少让瓦尔达能看到让热内的双眼。比较羡慕的是这些民众对于肖像摄影与公共艺术的态度,当然像那个女店员因被打破庸常而产生恐慌也是很真实的反应,当这么大一张人像占领了建筑的立面,如图腾一般竖立在这个场所,大家的态度都是喜闻乐见的,或许这本身也是一种让公共空间的所有权回归曲中的过程 |
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得多爱这个世界才能拍出这样的电影? |
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多么喜欢法国宽阔的街道和稀疏的窗户 |
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导演居然是这个老太太。生命是不断创造,追寻,与年龄无关 |
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很轻松愉悦的纪录片,镜头就是内心的折射,要快乐一点呀 |
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一位老年人和一位年轻人,两人展开了这部“公路片”,也是老人寻找过去的记忆,“去往村庄,去往单纯美好的风景,去往脸庞”。一张张脸庞,一段段故事,一个个各具特色的生命在一张张巨大照片中呈现出来:矿区的工人们、农场主、敲钟人、化工厂工人、港口工人和他们的妻子、放牧人。片子有一种法式浪漫,里面的情感也非常丰富 |
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很奇妙的一次电影欣赏 |
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随意又刻意的一种纪录片表达,解构了纪录片的某种严肃性,好像一场对生活的巨大嘲笑。 |
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“其实我看得不太清,但我看见你了。”将平凡的人们的脸庞放大到墙面,在我们谈论“人口红利”、将个体隐入集体的叙事时,这部电影将镜头聚焦于一个个鲜活的个体的脸庞,去反映他们的灵魂:咖啡厅的服务生、矿工、码头工人的妻子、山羊……没有一个人感到不适,他们都有一种纯粹的感动,原来艺术是生活的一部分。好喜欢。 |
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太他妈浪漫了 |
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看了全程只是觉得生活美好 色调美丽 艺术家的想法也都很独特 只是平淡的看
但是看到最后 就那么几秒钟的结束 鼻子一酸,结束那一刻悲伤突然袭来 |
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啧,这样活着多有意思… |
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心里酸酸的,嫉妒他们于是 |
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最爱 |
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瓦尔达那永远好奇探索的精力和精神,jr活跃的创作动力,公路上的寻觅与相逢,回顾也是展望。法国农村的现象农民的个性和社会真正的的被体现,这是最好的互动性行为 |
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艺术总是很神奇 |