黑暗之光 (1999)

“有时候，我妈妈心情不好，我就会拿木棒石头，像打棒球一样。说要把星星打下来给她，把她逗得很开心“
阿平在海边礁石上打棒石那里好帅，关键是好准，一下又一下，棒不虚发！
看了一些评论说是底层人的不幸生活。但我完全没有觉得啊，他们家里里么热闹，家庭合睦，互相帮助，邻里也很和气，无论曾经有过什么，看起来适应的都还不错。也没有怎么表现因为经济而出现的挣扎。所有这些都让我看的很温馨。
对盲人家庭的描述实在太真实，那么多细节和发人深省的地方都是在之前看的那么多盲人电影中没有看到或想到的...

片尾。康宜穿过走廊回到自己房间看窗外的烟火。随后门铃响起，弱智弟弟阿基开门，声音嘈杂：父亲和阿平仿佛再次出远门回来了。其实我们知道这2个人已经死了。这些都是康宜假想出来的。问题是幻觉从哪里开始的呢？我猜测是从她进入房间那段开始。在穿过走廊这个过渡时，片头的吉他声又响起了。其实这是预示后来与片头相似的剧情。康宜看到烟火的同时，幻觉中他们回来的门铃叮当作响，所以烟火可能也是幻觉的一部分。另外从康宜看烟火房间到迎接的门口也并没有过渡，说明在房内看烟火和门口迎接父亲和男朋友是整体的...

很多人喜欢用深海里52hz的鲸鱼来比作孤独的人，在太平洋里游啊游啊但是收不到讯号，像是剥夺器官的残疾鲸一样，在黑暗之中找不到光亮。
那么一群52hz的人呢？
康宜的爸爸车祸丧妻后成了盲人，在某黑老大的帮助下开了一家盲人按摩馆，娶了一个唱歌很好听的盲人阿姨，和另外几个盲人师傅一起开工维持生计，照顾着公公，康宜和有点傻傻的弟弟。那个黑老大当兵的时候有个外省人好兄弟，回大陆把他不会讲台语的儿子阿平拜托给老大照顾。
他们在热闹的基隆，收不到普通人的讯号。
阿姨听得出自己坐的是三菱的车，问...

用浪漫主义的手法来拍现实主义题材的片子，平凡中也会带着点诗意。堆叠的长镜头切换的速度并不快，机位设计的点也不多，注定了这个片子节奏不会快。
叙事缓慢而行，娓娓道来，人物形象却饱满分明，高下立见。康宜懂事泼辣；阿基半分失智；大哥知恩图报，尊重他人，不同于其他小弟，知道阿平不擅长闽南语后开始对他说国语；阿平年轻有棱角，但是最后他走上前给组长敬酒的时候代表他已经屈服，他也只不过是个普通的想生存的小青年罢了，最后却难逃一死。
全篇我最欣赏的镜头有三个，第一个是康宜从船上背倒入水中...

《黑暗之光》是我看过的张作骥的电影中最近的一部，第一次看到他的电影是《当爱来的时候》。巧的是这两部电影就像一身一影，不单是这两部电影中都有片头片尾两条走廊的时光隧道体现，也有我看张作骥从《当爱来的时候》（2010）到《黑暗之光》（1999）目前为止总的体现。这就是他的特点，有头有尾，也是我爱不释手的地方。
关于《黑暗之光》我对片名的理解是，世界本是光明的，因为它充满了阳光的照耀，即阳性的光辉。一旦太阳消失，黑夜降临，人们开始害怕便在黑暗中寻求点滴光芒，原本并不发挥作用的微弱星光成为了希望，尽管它并不能照亮整个世界。
台湾，或者应该说是大部分中国传统家庭，都是以男权为主，一切宗族家庭大事的处理权、决定权都掌握在男性手里，他们是太阳，支撑着整个世界的运转。而女性是家中的蜡烛，她们所需要做的就是照料好家中一切大小，无须照亮外面的世界。在片子的前半部分就能看见这些影子的存在。康宜在家里习惯性的帮忙大小事，对大人吩咐的事情亲力亲为，可以看出她是从小就生活在这样的环境之中。片中唯一一个健全的中年男性即老大成…

不知道什么时候写的了，凑个数吧~

并不是所有残酷的东西都会让人排斥，但所有观影的人总希望通过电影找到快感。电影在他们眼中是颇有滋味的一道菜品，外观鲜亮，味道独特，吃过之后肠胃有满足感，甚至口舌生香，种种如是。那么一部残酷的电影算是一碗苦涩的中药，它其中蕴含的不仅仅是历史与文化那么简单，它的厚重感常常强压着我，使我冷静地目睹着，似乎它不适合拿来共享。朋友们都说，人生已经够难了，为什么还要再看这些苦涩呢？

《黑暗之光》很久以前我就想看了，这愿望的根本是来源于《美丽时光》。两部电影的名字让人充满希冀，只是导演在美丽的电影名字之后给了我们太多的绝望，张作骥牢牢地在我们认为即将美丽的那一刻将故事摔入了无边无际的黑洞，只是《黑暗之光》依然能看到那一丝微亮，在周遭变得黑暗的那时，还有那旋转的手电筒的光亮照亮了我们的心。

康宜是全家人的眼睛，父亲的车祸意外失明，母亲的去世与智障的弟弟构成了这样一个家庭。康宜会带着父亲继母和他们的盲人朋友，像老鹰捉小鸡一样排成长队，走上基隆…

从我了解的情况来看，近年的台湾电影，主流片没有什么起色，在这种情况下，青春题材的电影也在没有创新的情况下艰难发展：从这个片子，可以看到另一个片子的影子；从这个片子的叙事手法，联想到另外一个片子的叙事手法。最近看到一期2001年的杂志，用很小的篇幅介绍张作骥，提到“张作骥被称为上个世纪台湾电影最后的希望之光”，而这样高的评价，却被放到很小的角落里。

在电影《黑暗之光》中，导演张作骥不仅运用了写实主义来述说一个动人的故事，还在故事当中缝上了幻想的针线。故事中的康宜，康宜的家人，阿平，黑道大哥，就是社会底层的写照。自幼失去母亲的康宜，在黑道大哥赞助的盲人按摩所里帮忙，像我们一样波澜不惊地生活。故事的主要人物都和黑道有着一定的纠缠，于是电影中才有了形形色色的波折。因为是底层，所以才要面对这些波折。康宜，这是一个敏感智慧的女孩子，十七岁的夏天里遇见十八岁的阿平，她在楼梯的拐角亲到了阿平的面颊，勇敢地生活着，面对波折也表现出同龄人少有的镇定。故事的过程充满了家人的温情和家门之外的暴力，阿平在乱战中死亡…

暑假快结束了，康宜像往常一样准备与家人吃晚饭，她好像听到了什么，走过厅堂，来到窗前，窗外是绚烂的焰火，她想到了什么呢，生活的艰苦，突如其来的爱情，爸爸的离世，阿平的死亡？在基隆港的烟花里，康宜笑了。回过头，康宜又看到旅行回来的父亲，后面是帮他提行李的阿平。死亡只是一场旅行，总有回归的一天。这就是所谓的黑暗之光吧，在黑沉沉的岁月里，仍然能看到生活的希望，对于过往的喜怒哀乐微笑着释怀。期待张作骥的下一部电影，就像期待黑暗里的曙光。

大概是第四次还是第五次看了，终于进化到DVD，清晰度还是不够。但是看完以后还是很高兴，心里满满的。
康宜是活的，兼做按摩院的家是活的，窗外的海、烟花，基隆的夜市、天桥，都是真的。

如果还有什么不满足，那就是还不够长。要是能拉到3个小时该多好，我们可以跟着康宜发呆，仰头看着楼顶泄下的天光和打着走廊边晾起的盆栽的雨水；烟花冲上夜空时，可以停留的更久一些，好让我们有足够的时间准备，呼吸海边潮湿的空气。
阿平背着大包，走廊上两人第一次遇见之间，可以让康宜和阿基多斗斗嘴，分享一下零食和家长里短小八卦什么的，或者什么都不干，只是坐着，看走廊上来往的人。
但片子却凝聚到1小时45分钟，片商不会同意它加到3小时而不能多挣多少钱；当然，从第一个镜头移动开始，片子的节奏就已经被确定。

另一个凝聚就是细节。按照一种说法，戏剧里头，要是墙上有一颗钉子，那钉子在往后的情节里一定会派上用场：挂衣服，或引起一场谋杀案。
片子里，康宜有三次拿出假发：第一次是在房间里和阿基试戴着玩；第二次就是在走廊上，刚好再次见到阿平；第三次是夜…