|
维尔托夫主张摄影机是“出其不意地捕捉生活”的“眼睛”，反对叙事性电影，反对人为搬演，排斥演员、化装、布景、照明和摄影棚中的艺术加工，认为可以通过蒙太奇技巧重新组织自然形态的实拍镜头，从而在意识形态的高度上表现“客观世界的实质”。他在提出这个理论的同时还通过这部影片实践着他的理论。 |
|
共产主义电影制作的可行性分析。维尔托夫是政治电影第一人。 |
|
不仅仅是简单的倒放. |
|
一百年前的电影眼睛，那时“电影”还没有泛滥，只是简单的倒放就能给所有观众带去好奇和笑容，那时的观众还没失去耐心。那时，影像还是那般纯粹，好像无论拍下什么，它都显得诚恳、动人和美丽。 |
|
由苏联纪录片奠基人，苏联眼睛派创始人吉加·维尔托夫于1924年创作。维尔托夫凭此片实践了自己的“电影眼睛”的理论——摄影机时出其不意地捕捉生活的眼睛。可与其代表作《持摄像机的人》一共观看。http://www.bilibili.com/video/av4964647 |
|
Soviet only |
|
抱着《持摄影机的人》预期看的......小列宁们不是人，是神；喜欢两段倒放：野屠宰场&跳水。关于野兽复活，好像在另一部影片里看过更精彩更震撼的，难道是《动物之血》？记不清的了。 |
|
幼儿园 |
|
石破天惊。维尔托夫算不算苏联“国师”呢哈哈哈。 |
|
伟大的电影眼睛，无须多言 |
|
睡觉吧 |
|
不是简单的倒放，电影可以改变生活，电影应该反应心理，电影镜头应该充当比眼睛更敏锐的观察功用。 |
|
主要跟随少先队员们的活动来拍摄相关生活片断，最显著的技法是几次大规模倒放：合作社的牛肉倒放为整牛再退回到养牛场，面包倒放成为面团再退回到小麦，玩跳水的人从水面倒放回到跳台上。
1924年是列宁逝世的当年，苏联基本还是处于列宁主义的社会秩序中，从纪录片里能看到宣传鼓励农村合作社、少年队升国旗仪式、帮助贫困寡妇、抵制酗酒行为、消除结核疾病等一些列社会举措。此外还有中国魔术师、大象游街、疯人院患者这样的花边。 |
|
一边淘宝一边看，看电影不误买东西。东西没买成，看过留脚印 |
|
维尔托夫强调摄影机的纪实性，但本片还是能看到摄影机提前架设的逻辑，若是此行被放置到如今的评论语境中，会被定性为“摆拍”从而丧失掉纪录片属性吗？多样丰富的电影语言的运用，相比很多早期默片故事片都要有趣得多，特别是采用了倒放手法。 |
|
一百年前的片子啦！最喜欢少先队员的部分（他们小小年纪本事好大），最有意思的是倒放满足了大家天马行空的想象，放在当时应该是让观众觉得特别新奇有趣的。 |
|
爱森斯坦“原始印象派”的贬斥单拎出来更像是夸赞 |
|
Life itself / 30'57'' 少年日記里的一句時空倒流讓魔術師霎時間失去了他所有的麵包 倒帶方式不由讓人聯想到happy end 50‘15’‘ 清晨在街上吸食可卡因的男孩 59’19‘’ 裸身跪在草地上稱自己是耶穌的老人家 |
|
电影圣经。 |
|
7.3/10。苏联（多彩而又欣欣向荣）的生活日常。依然是《持摄影机的人》式的影像（甚至还有几处《持》没有的倒放手法）与气质，虽然本片在摄影蒙太奇等各方面的处理水平都不比《持》，但整体上依然可称高水准（虽然后段有些乏力）。本片的败笔在于叙事脉络的零散（而且这种零散缺乏足够的影像意义）。 |
|
眼睛加电影，观察又思考，拼接巧加工，蒙太奇叙事。 |
|
没有当初看持摄影机的人那时的感触了，总感觉他的纪录片离蒙太奇派更远，离法国先锋电影更近。 |
|
还蛮好玩的 |
|
《持摄影机的人》前传。城市交响曲鼻祖。 |
|
记录真实的纪录片诞生之后，何谓真实的哲学命题便围绕在纪录片创作与观赏的所有环节里。在此之上，纪录真实的影像究竟何以艺术，亦是一个值得思考的问题。初看Kino-eye派创始Vertov，便觉得可以从他的本作中归纳出一些创新。首先本片是分段落的，他将苏联建成后，苏共先锋队的小队员们参与到的苏联乡村生活，分成了一个个reel，这个reel便是newsreel，新闻纪录片，我觉得Vertov试图展现的，便是苏联农村人们在苏共先锋队员参与下的新生活面貌，并以新闻宣教的方式面向大众传播。在非排演的片段化记录之上，作者进行有设计的剪辑，并配以音乐，从而赋予记录一种动感。倒放的镜头非常有趣，它用影像的载体，为我们将生产生活进行了某种颠倒，增强了影像的趣味性，也当属于上述剪辑的一部分。 |
|
1920s苏联“电影眼睛派”作品，维尔托夫对自己电影眼睛理论的一次注脚，利用高度反映真实的实拍手法和蒙太奇剪辑技巧表现“客观世界的实质”，达成某种思想意图。这种观点挺朴素，它排斥一切不自然的因素但并不排斥虚构。利普斯基《快乐的结局》影像逆放但话外音正向的表现手法可在这里找到源头。 |
|
电影眼睛的第一次侦察记录，为我们带回一张真实生活的织毯，共5卷，关于少先队员的纪录片，从城市到农村他们如大人一样作战，为共产主义事业不懈奋斗。倒放的精髓——母亲的牛肉回到了牧场，中国魔术师的面包回到了农村。借大街上的浮沫与疯人院的胡言乱语，戳破政治的华美泡沫。手段：动画&活动图表 |
|
共产青年儿童团与疯人院，蒙太奇小试牛刀【电影眼 Kino-Eye (1924) 蓝光无损 - 喷子】 |
|
个人第二部苏联电影，共产主义、现实描写与电影艺术。 |
|
Kino eye其实就是纪录片视角的意思（？）选择纪录当时的农村生活、民俗、生产食物的過程，还真的是非常苏联社会主义。一个世纪以后再看又有新的价值。假设是由资本驱动的电影，還會有這樣的選材嗎？ |
|
乐此不疲地玩倒镜头，比不上持摄影机的人，不过倒是别有趣味~ |
|
各种镜头与剪辑技巧的大胆尝试。 |
|
10.10，纪录片赏析课 |
|
3.5 |
|
是好的马克思主义者的时间的节奏，在劳动的基础上考虑节奏，将劳动的姿势与行动按照节奏安排，当然，其局限性也在于劳动节奏与艺术表达的形态之间的间断之中，此时就默认劳动先于时间的节奏存在，而劳动姿势是由节奏安排的，那么劳动与节奏的关系就互相矛盾了，尤其在工业部分最为突兀，优点在于影片实际上在无限贴近人与自然关系式劳动而非工业性的异化的劳动，是日常生活的赞美诗，用电影眼实现 |
|
甚至觉得比《持摄影机的人》还有趣 |
|
蓝中 |
|
电影眼睛学派 |
|
望向生活是散乱的眼神，旗帜、面包、奇观和死亡更令人专注，一种无用功：跳水的投入又倒回台上、制作出的面包又倒回原样。散乱在“疯癫”中被看管监视，列车碾过、电台漫播，肉体毫发无伤。 |
|
7 本以为只是一些正放素材和一些倒放素材，没想到中间还有一段动画！影史怎么不提？ |
|
已下载 |
|
11.10 让牛脏器归位皮肉重逢死而复生 像个炫技的天真男孩 |
|
这部采用了倒放、倒叙等手段，以少先队员合作社为主线，讲述苏联早期人们日常生活，旨在称赞合作社好。居然还有一位华裔的魔术师，真没想到！少先队员的动手能力非常强，不止于贴海报，还能剃头发，搭帐篷啥的，帮助有困难的同志，好牛！但这部整体流畅性、主旨性，不如持摄影机的人！我觉得苏联艺术家就有着一股强大的对于自己艺术表现形式的自信，似乎总能自圆其说，很有感染力、压迫感，很多时候效果也没有多好，尤其是早期探索时期的作品。 |
|
早期vlog，顺便宣传合作社之类的。维尔托夫践行着其理念，不仅仅只是简单「再现」，也会利用摄影机和剪辑技术来「表现」，以体现「电影眼睛」胜于人眼的地方，譬如倒放技术，让一头被宰的牛“复活”，让面包回到面包店再回到面糊糊。不少场景是充满趣味的，比如中国魔术师变魔术、跳水等等。 |
|
稍微無趣，2.5吧。Vertov desired to move away from "the pre-Revolutionary ‘fictional’ models" of filmmaking to one based on the rhythm of machines, seeking to "bring creative joy to all mechanical labour" and to "bring men closer to machines." |
|
苏联主旋律 |
|
很容易忘了他有多認真。 |
|
深夜刷电影节票发现有得看，回忆起以前上课时看，印象还是很深的，摄影机对准形形色色的世界，人类的好奇心 |
|
结合时代方能体察其卓越和伟大~对里程碑类的作品总是怀着复杂的心情，不知如何对待。 |
|
多角度拍摄、移动镜头、蒙太奇，这个时期电影语言已经初步完善了。 |
