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想到obsession的阿佳妮和羽生结弦 |
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身体作为记忆和文字承载,讲述了许宜芳个人的生命历程。舞蹈通过镜头传达出有力的叙事风格,而许宜芳也也讲述了自己的苦楚与寂寥。 |
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剪辑很细碎,故事支线也很碎片和表面。Anyway,许芳宜小姐的面相看起来有一股狠劲。 |
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感知四季、感知自然、感知身體,感知生命、感知人生 |
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艺术家 |
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从聂隐娘追过来,许老师有种女巫式的美,让人挪不开眼睛。要能多讲些个人的经历就更好了 |
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喜欢舞蹈部分,感染力很强。 |
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一场混合版现代舞剧,夹入一条主角叙事线,即是人物传记,又是电影故事。很活泼的表达方式,台湾已经走很远了,看金马就知道 |
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比较惊艳的是用闽南语唱格里高利圣咏,这其实与云门的思路类似,用现代舞的技术去融合本土文化。歌仔戏当世之神感觉没必要来,因为她们这一支表演门类从视觉到肢体都实在和许调动的精神资源或者动作资源没什么交集,只有一种要把本土好角儿全烩在一锅的意思。 |
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补一下去年GH最佳动作设计。确实很像《皮娜》,但更接地气一些。 |
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講述台灣舞蹈家許芳宜的人生回望於未來探求,舞蹈表演極具張力,現代舞蹈的置景藝術和肢體表演融會貫通,更為驚艷的是其中陳竹升和謝盈萱兩人所扮演的父母成為了理解許芳宜家庭自己過去的另一種感受方式。通過這部電影能夠看到許芳宜作為一位知名舞蹈家在此時此刻所收穫的哲學體驗與人生困境,自己在最後充滿希望地懷抱未來。 |
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谢盈萱cut |
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我心我行的dancer(许老师)一生的解读(艺术,舞蹈,感受,旁白,纪录片,舞台剧的融合)。艺术品不应该给予打分吧。是欣赏。 |
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太艺术了,完全不像以前看过的任何一部台湾艺术家的纪录片。深觉缺乏对舞蹈语言的感悟力 |
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最后阴风阵阵? |
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要感叹一下对创作的坚持和不断延长的艺术生命,还要感叹一下总是要回到本土、回到自身的经历。 |
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前面一个小时不知道意义何在?后半部光是舞蹈本身和舞者日常,就算拍成vlog都足够吸引人了啊 |
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挺屌,很台湾。去年东亚电影节看,迟来标记 |
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三星半,好看 |
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★★★☆ 傷病會殺死舞蹈家的第一次生命,許芳宜獻給自己前半生舞蹈生涯的一曲悼歌,會心懷感傷,但尚未悲觀。首部以舞蹈獲得最佳動作設計獎的華語電影,能夠憑藉舞蹈贏過一眾動作片,是許芳宜的實力,也是評審團的魄力。舞蹈能夠承載的情緒與情感力量太飽滿了,一點點浸潤,一點點包裹,然後逐步進入到其情緒中,哪怕有時候並不能理解其中的情緒,似有千絲萬縷的千言萬語,卻依然會被打動。尤其是謝盈萱和陳竹昇參與演繹的少年時代,他們的舞蹈可能不那麼出彩,但是演技將張力拉滿。不過,回到紀錄片本身,實驗性的嘗試不算失敗,只是傳達出的信息量還是有限,看完電影,我會被許芳宜作為舞蹈家的魅力所折服,但是還不夠了解許芳宜本人。 |
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做得最好的一点是,导演用电影镜头去呈现去配合,创作上完全退居二线将舞台交给主角和她的舞蹈,但在某些闪光的时刻依然能看到不凡的托举的功力,这是纪录片创作的正确打开方式。一个成功的舞者,她对身体的掌控和自我极限的不断挑战,她对世界的极度敏感和艺术的不懈求索,大部分时候,对美的攀爬都是孤寂的,身体上的过度运用也会产生病痛上的反噬,可是内心的充盈和由此产生的力量感,浸润在艺术中的纯净值得一切吧。采用戏中戏的方式隐晦地描述了许芳宜的成长过往,谢盈萱依旧在水准之上;好奇是怎样想到穿插孙翠凤一段的,树木掩映柳暗花明后的神来一笔。 |
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看跳舞咱只能看个下里巴人的,阳春白雪的确实不太懂,这部分就谨慎评价了。
不过这部电影给我最大的感受就是“舞蹈可以如此大程度地受益于镜头语言”。
舞者自己来编排象征着自己人生历程的舞还是蛮有趣的,至少我以前没见过。 |
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创意有的,信息点寥寥 |
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對最佳動作設計給獎的肯定高於對電影本身 |
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表达的不好,误解会更多。对这部片子、对现代舞本身,都如此。 |
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导演利用了舞者的身份,不去对话,反用肢体、编舞的形式来表现舞蹈家的人生历程。有专业演员用三人舞分段表现的少年时代,这些舞也由舞者编排和训练。成年部分是舞者本人演绎的几段舞剧,经过电影镜头语言转化。有几场很具特色,比如螺旋梯中顶拍视角的步上楼梯的舞步,还有一场室内上墙的舞法明显是致敬了阿斯泰尔在歌舞片《皇家婚礼》(1951)中的戏码。而在纪录部分,可以看到荣誉背后受到的身心损害:腰椎受损和异乡落寞…虽然整个类型很混搭,但也算是一次颇具实验的尝试吧。 |
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#MOIDF 视听盛宴 |
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不是纪录片,半自传也勉强,一场带花絮的秀吧 |
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有几个舞蹈不错
叙事有点混乱 |
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我所表现的就是我内心所想的,考虑自己 |