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虽然赫尔佐格是行动派导演，并对电影的思想表达功能嗤之以鼻。但正如他自己对巴伐利亚有着异乎寻常归属感，他作品骨子里真的是地地道道接续着19世纪德国浪漫派传统。冒险气质被包裹在诗意和晦涩的外壳之中。 |
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后面那位踢椅背的，结束了大骂荷索傻逼，“给我们看90分钟这种东西还不让我骂？”2333 |
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观影过程十分痛苦……看得最投入的应该是玻璃厂工匠造玻璃那段。
赫尔佐格的神我暂且还悟不到，但给Popol Vuh的膝盖还是必须得乖乖送上的。 |
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自新德国电影开始 德国导演的影像创作似乎受到布列松的理念极大影响 也可能和目前德国电影创作者很多是学院派师承而来的审美 所以延续感越发强烈//赫尔佐格在这部中不再试图做到“深入浅出”而是将概念的阐述放置于更抽象的画面中//有时 预言不一定是预先发布 而只是对过往历史的复述 |
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混沌云海，即是万物初开，也是理智前漫长长夜。本片改编自巴伐利亚民间传说，直译名“玻璃之心”更贴近赫尔佐格的表达核心。工头掌握红宝石玻璃的秘方，实则是知识权威与精神领袖的象征。预言家是群体潜意识期盼的完美投射物，即便意识到虚妄，抛弃理智，仍执意按错误秘方吹制，最终导致集体陷入疯狂与灾难。片尾一叶孤舟驶向黑暗远海，仿佛喻示着对真理永无止境的追寻。赫尔佐格以晦涩的视觉寓言，折射出德国在中世纪与近代历史中敏感而复杂的精神意识形态。 |
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“寻找心、炼金术秘诀和红水晶与寻找宇宙界限密不可分，它们是思想的高度集中和真实的深层视角。但是，应该让晶体的火种在整个制作领域传递，使世界不再是一个濒临漩涡的扁平的无定形环境，并展示其自身的无穷的晶体潜力。赫尔佐格在这部影片中创造出电影史上最重要的晶体-影像。”--P117 |
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固定—手持，同一场景切镜前后声音明显的断裂，人造光影，木偶表演，气态叙事，消失的熊——结合，在极小的环境里构架出宏大的宇宙氛围；人类重新得到世界是平面的知识，走向看起来充满希望的未来。不过真正的艺术是没办法总结的，像世界和意义。于是就只能分析手法。电影论的意义在此。这部很深。待重看。5/12：岛，很有维特根斯坦的意味——放弃科学，重拾信仰。 |
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天瀑长空无际，水天飘渺若一，男主斜卧山坡，草地凝神静思。宝石秘方遗失，精神道德沉沦，荷索镜头催眠，众人皆醉独醒。 |
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太挑战极限了，都不知道怎么评分。 |
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#赫尔佐格回顾展# 不明觉厉，但有种神秘的难以言喻的神性气息，也许现在的摄影技术会让这部片更为出色，仿佛一场漫长的深沉的充满智慧的长诗，像是预言也是永恒的寓言，人的贪婪无厌，浑噩无知，赫尔佐格的一封先知之书 |
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202104补充：关于本片制作幕后可以读一下Every Night the Trees Disappear这本，我做了很多摘录：https://book.douban.com/subject/7061788/annotation | 该片之于赫尔佐格，如同《婚礼》之于瓦依达 CINEFAN一二月荷索展映 @ FestivalGrand |
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2018赫尔佐格电影回顾展。赫氏的电影风格在晦涩、怪异的叙事中更显张狂，空灵的自然镜头+梦呓般的预言+集体癔症，仿佛一个末世纪的前兆——巨人即将降临，而红玻璃的秘密无人知晓。 |
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末世寓言故事，喜欢结尾。虽然也不是完全懂吧，但我觉得挺好看，不闷啊= = |
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赫尔佐格大概是最能够利用自然景物的导演了 摄人心魄；喜欢开头和结尾 |
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喜欢这种能让人舒舒服服，若即若离睡一个半小时的电影。电影放完，万分清醒，开始回忆入睡感。这种电影真牛！ |
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没有字幕，一头雾水~唯一印象深刻的就是美丽的玻璃水北吹制之后变成器皿的华美样子 |
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静止压抑的舞台化表演，形式化的空洞弱化了叙事张力，使寓言处于悬搁状态。全景的空镜和特写和光影效果迷人 |
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7.6；世界之心 |
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赫尔佐格在本片中将心中的风景发挥到了及至。但这个末世寓言看着让人昏昏欲睡…… |
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#赫尔佐格回顾展# 18.03.31 13:30 天山四厅 高度作者化的电影，除却爆炸般的意象符号，反倒是自然主义的影像部分更让人动容。 |
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诗意与寓意交融。梦境不只是梦境，还是现实，是人类的过去、现在、未来。先知属于森林。暴力的源头是什么？疯狂之后人会悔恨？被催眠后人人都是诗人。试探人是死是活的那头猫演得好。 |
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光線鏡頭都十分漂亮.很喜歡開始跟結尾.開頭對瀑布的拍攝和配樂的運用讓我覺得王家衛在春光乍泄裏面是抄他的.題材很有意思,可惜我覺得敍事太過隱晦,表現力也不夠強烈,當然可能只是我欣賞能力有限.感覺這部片還是他的誇張風格. |
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首先，赫尔佐格的《玻璃精灵》是用影像吟唱与催眠。其次，在影片中它创造了一个中世纪与神秘主义在场的工业语境。海斯的话语若诺查丹玛斯在影片中处于"音画并立"状态。也是"毁灭"在影片中得以出现的主要介质。或是解构与"持续生成"的产物，在"生成"中，"玻璃"被赋予生命与宗教含义 |
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人们在红色的光芒中跳舞，他们的鲜血与生命，都畅饮于玻璃杯中 |
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纯粹的人在冷兵器时代发出的语言，无论是有人被迫害的小事，还是大鸟飞过城市被摧毁的大事，都会成真。 |
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看不懂，又不敢当场骂“什么几把鬼？”的那种片子（逃 |
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在1976年这也许是比较新的东西。搞了半天原来是老塔一派 |
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曲高和寡 |
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完全不懂的主题。居然催眠演员，很疯狂，整部电影叙述了一种状态。德勒兹那一套同样完全不能理解。（赫尔佐格尤为可见的是受到卡斯帕·大卫·弗里德里希的影响） |
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不习惯这种夸张的舞台剧式的表演，故事也太晦涩。 |
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赫尔佐格在本片中将心中的风景发挥到了及至。只是这个末世寓言看着让人昏昏欲睡……
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#BFIPlayer 长评-灭世预言，轮回之旅。影片故事上像是另一版《阿基尔》的故事，不同于《阿基尔》那狂暴，本片则是一种平静的绝望，男主的视角就像看过了剧本的导演，平静的宣判着那已经注定的一切，而另一个方面看，是他准确的预言还是他预言引导了一切的发生呢？感觉他更像一面镜子，呈现出现实，同时也反射出了环境影响下脆弱人性的奇观。厂主挥舞着火焰剑点着了工厂的故事像极了《圣经》中驱赶偷吃禁果的亚当和夏娃后的天使，而Hias进监狱的部分也不禁让我想起了陀氏的《宗教大法官》。大量长镜头表现人与环境的关系，光影，景别，构图都很好的呈现出了影片的内核。大量外景的大远景和内景逼仄空间的几缕光线都很好的呈现出了人们内心的压抑感。时空的暂停也是把角色内心直接呈现了出来，现场收音效果极佳，手摇琴和竖琴都很有特色。 |
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《Herz aus Glas》中，巴伐利亚的风景包裹着关于红色玻璃的传说，更进一步的呼唤着宇宙大漩涡幻觉景致中超越自己，于是大形式的“大”便有着其双重本质，一是风景，二是动作。 |
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“It may have seemed like a sign of hope that the birds followed them out into the vastness of the sea.” |
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开场和结尾的自然诗意画面和玻璃很美，而一切都回不去了。别的没有看懂😢 |
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上海天山电影院看得昏昏欲睡。。。老片总是碎片成一段段画面 |
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4.0 @北影標放，大螢幕上看大型迷幻催眠，旁邊的姑娘睡著了。看到台詞「玻璃心」的時候笑了 |
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1h |
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晦涩的隐喻，全然的诗性主义，非分析叙事的，只是为了对心灵的激发。“再次捕抓到一种表现主义的表演风格。通过对水流、烟雾、天空的视觉呈现而朝向一种无限性。” |
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890 YJ |
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盛放鲜血与秘密的红宝石玻璃杯，碎裂如同末日预言。必须杀死存在于想象中的熊，航行生命必经的海。 |
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在标放看的，本来信誓旦旦的觉得一定会津津有味的看完它，结果睡过去了三分之一。 |
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死亡流淌的血的红，烈焰燃烧的火的红，玻璃的红透着隽永与不安。宛如巫师的杯底变幻的图形，启迪与预示，流云在山上、在海中，城池陷落于灰烬，世界在尽头坠入深渊，所有线索指向黑暗，而仍有人相信飞翔的海鸥会带来希望。追寻是一场徒然。 |
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胡金铨、赫尔佐格应该去注册一个抖音号 |
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欣赏无能，观影过程堪称折磨，人物如同导演的提线木偶一样，毫无灵魂的念着没有感情的台词，开头几分钟的空镜和音乐还不错。 |
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末日宣言 |
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狂意喷发的干将莫邪之作！巨大被遗忘的古迹如同化须弥于芥子一般 融入人眼融入传说 若有晶莹剔透灿若星辰之物 要凡物作甚 |
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一些风景不错。温泉绿草。神经质的人们。以前的人们认为大海是平直的，流向某个深渊。好的字幕很关键。 |
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回到森林。世界如同玻璃般脆弱。
是一个寓言故事，关于末日，又像是创世纪。 |
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构图，布光，房间内景，建筑，花砖花纹，自然景，树木，水中树，牛，火鸡?猫，狗，窗台上成群的死苍蝇。音乐，人声共振，歌声，民族乐器。玻璃工厂内景，火焰。背着竖琴到酒馆和各地演奏的人，背着玻璃器皿去贩卖的人，预言家，红色的玻璃器皿好看（德国的玻璃工艺品现在和以前的风格 现在的很多还是以前的造型 烛台 杯子 花瓶等）。终于疯了的工厂主鲨了女仆觉得血是造红宝石玻璃的配方。德国人白的色号确实和别国不一样。悲观预言和现实。世界尽头的岛，“他们看到海鸟随行飞向无垠大海，便以为这是希望的象征”，悲观。感谢洗衣机和衣物很好获取，让现代人免于穿脏兮兮的衣服，这里工厂主的衣服也只是比工人的好一些，没有洗衣机还是洗得不干净，米黄的蕾丝领看着灰蒙蒙。他和拉斯疯的都适合画画，他的人物脸部光影，工厂主的眼睛部分独特 |
