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相当有张爱玲味道。家国应如何称呼? |
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在时代浪涛中的彷徨,是游子们无法避免的情愫,要如何怀揣对故土的思念,又要如何崭新地活下去。 |
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许鞍华的自传式电影。三代人的客途和乡愁,绕不开的国仇和家恨,个人和家庭面对时代与政治总是无能为力,但好在凉风有信,秋月无边。 |
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觉得有深意,看不懂 |
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以小托大,用个人与家庭的客途秋恨来见证历史和时代的斗转星移。对爷爷来说,客途是澳门归处是广州,对妈妈来说客途是满洲、是澳门、是香港,后来是回不去的故乡是日本,而对晓恩呢,客途是澳门、是香港、或是伦敦?人生没到尘埃落定,都无以见归途,只留下辗转不断的秋恨绵延。 |
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意识形态批评可用电影。 |
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导演自己讲这部《客途秋恨》是自己的儿时经历改编的,一种复杂的亲情关系。不过我觉得导演是挺不喜欢她的日本妈妈的,电影中大部分描述都是她日本妈妈的为自己,从童年到成年,她的日本妈妈只想着自己快乐。 |
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爷爷奶奶做事确实挺操蛋的 |
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许鞍华不太满意这部吗 处理得挺好啊 是我看过的母女片里最不drama 时间线接得还比较丝滑的一部了 画面是能看进去的水平 张曼玉开头直接给我控住 |
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许鞍华拍自己的故事 |
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很有立意的电影,以小见大,电影里开始暗示观众女儿和母亲不像,再到有点相似,其实母女二人都是在青年时期毅然决然远离了自己的家庭,选择想要的生活。母女二人回日本也有一种独在异乡为异客的心态,到最后彼此和解,重新理解对方,从小爱再到家国情怀,真的很感人...... |
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许自述最不满意的作品 自传式政治影片 家国共融 日本香港广东 身份认同 要相信中国 |
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太多普通人背负着民族的罪,时代的恨和政治的痛,香港和台湾,应该也和人一样,飘零如浮萍…远嫁的人会更能理解妈妈的心情,还好爸爸始终如一是个好人…妈妈的付出不算悲剧…
妈妈感叹,越亲的越远,越远的越亲,湿了眼眶 |
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故事本身并不出彩,出彩的是张曼玉这个角色承担的属性。张曼玉这位客辗转于英国、香港、澳门、日本、广州,用一个家庭的变迁反应一个时代。“越远的越亲,越亲的反而越远”。意图很明显,也很玩味。最后的伟人像和爷爷口中那句“不要对中国失望”就显得太直白了。其实我也想问问许导,三十年过去了,您还是这么认为吗。 |
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“晓恩,不要对中国失望啊。” |
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原来是导演自传 |
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很够写实 真诚的叙事 |
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妈妈好美,好年轻。独在异乡为异客。 |
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其实挺能理解葵子的心情吧…在香港不顺心 有时候孤单委屈 会在脑子里美化故乡童年。可是回到日本又惊觉自己离开太久已是异乡人……张曼玉姐姐开始改变接戏类型了 是从花瓶角色到复杂人物的过渡时期。 |
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喜欢这样的片子,各个地区的辗转和人生起承总具有一种独特的美感,这其中文化和地区的冲突和割裂带来个体上的漂泊茫然和寂寥,是另一种人生际遇的境况。 |
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最好的许鞍华电影,许奶奶也成为了我最爱的电影导演(哒哒哒2024年度)。家与国搭建了中国人的生活,对家庭和故土的回忆能牵挂中国人一辈子。许奶奶还在电影里混了些政治,不违和。人家不到40就拍出了这么好的电影,啊啊啊啊啊。张曼玉不演花瓶了哦,虽然同期还是接了些,算是过渡期了。 |
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有些事没有真相,只有视角,我也理解不了妈妈那些行为!毕竟我不是她,在她看来,我也是个古怪的女儿吧! |
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片中七十年代英国香港日本广州同时期画面,影片讲晓恩母女俩从小到大的隔阂不亲密,但都有客途历史,都有自己的故土亲人,最后女儿陪妈妈回到她故乡日本才知道妈妈在她小时候因为日本人在中国言语不通倍受委屈的难处,所以最终也理解了妈妈。妈妈最后也决断地同意卖掉祖屋,她知道日本也回不去了。最后女儿因爷爷中风从香港回到广州看望,回想童年时候和爷爷奶奶在澳门生活的日子也回不去了。二代人的回不去就永远是秋恨。凉风有信,秋月无边 |
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回日本之路是女儿了解并理解母亲之路,幼年时期不懂、青春期不理解,而东亚亲人之间的含蓄缺少沟通,让爱变成一把刀子。每个母亲都曾经是少女,她都应该是她,不仅仅是一个母亲的身份。 |
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好复杂的历史关系:广州、香港、日本,谈及历史总是免不了政治,不过最后落脚到母女的和解,一种恰到好处的距离。 |
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你話對誰言 |
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不完美的世界和不完美的人们 |
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音乐和画面极美。 |
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开头张曼玉在河边骑车的镜头,让我以为是在天津拍的。比较喜欢女主儿时在澳门的那段儿,居然联想到萧红的呼兰河传……从北国到南海的跨时空联动。 |
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那个年代的华侨不论是从内地到香港,还是到台湾还是在外国。。至少有人还是心念故土的。。。现在有的人看不惯这个,看不惯那个,动不动想 run |
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一部许鞍华半自传电影(以自己为原型,家庭构造)。许鞍华对自身身份的变相叙述,对历史的浅层探讨。爷爷一家和父亲一家都是离开家乡定居他地,对故乡的思念在时代的变迁中显得越来越模糊但又不肯舍弃,陈年往事的回忆一幕幕出现的眼中,对家人的厌恶再到理解家人的做法,以自身带入其中去体会。早期张曼玉的演技不是很成熟,但演员并不是影片的重点。 |
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不快进的看了,加一星 |
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最后的家国仇恨 离愁别恨 异国他乡的压抑和思眷都在最后张曼玉的独白中“爷爷的身体再也不能承受他孙女的重量” 时光的洪流足以把它们都吹成齑粉 |
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两代人的心结,一个时代的乡愁 |
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许鞍华导演自传式的影片。中英日三地复杂的归属,已经模糊的故乡与似远非近的居住地,随着时间的流逝,往日的情感与当下的依赖此消彼长,很好的诠释了港人作为夹缝中间人的心态。其实回顾80年代末90年代初的港片,最直观的就是一种期待与恐惧夹杂的失重感。祖国陌生且难以亲近,宗主国已经一去不返,香港成了“玻璃之城”般看似璀璨但脆弱。母女的情感经历上也是一脉相承,各自换位的体验,异乡人的无萍身份如影随形。个人的命运很多时候是无法选择的,唯有给予期待的活着,才是希望。影片中的“相信中国”四字不像是口号,它是一串省略号,点滴在心头。 |
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“不要对中国失望,希望在你们年轻人身上” |
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自传电影难就难在理清千头万绪的感情线,但是两家三代无数人,三洲四国五地区平衡得可谓精妙,但仍有用力过猛之嫌 |
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补标 |
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他乡成故乡,故乡成他乡。上半辈子在故乡,下半辈子在他乡,何处才是真正的故乡。 |
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还是细腻的许导能把这生活的琐碎拼凑得起来。 |
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东亚的动荡年代,无处安放的个人。拍的真好。我想起b站那个朝鲜华裔博主。以及,妈妈的演员跟李燕君长得一模一样。 |
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缅怀Anita~ |
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对于故乡的思念以及原生家庭所投射出在孩子身上的阴影,命运就如此安排,异国他乡中感受家庭的人情冷暖,看评论知道是导演的自传,许鞍华导演始终把视角对准家庭,其实这样的视角才是一个真正国家的写照。 |
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好复杂的身世和情感啊! |
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妈妈融入一个全新环境的艰难 女儿并不知道,直到她陪妈妈回到日本,语言完全不通,她切身体会到妈妈有多不容易。//可是这次爸爸又完美隐身了,爸爸这个翻译官不在,每个人都不能很好地连接对方,所以,组建家庭要慎重再慎重 |
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好细腻的母女关系,我妈也是远嫁,看晓恩妈妈提起的回忆仿佛看到了我妈年轻的日子 |
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很情真意切,母女之情打动人,没有归属感的母亲,女儿永远是她的骄傲。 |
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总之 “不要对中国失望,你还年轻。” 最后看着曼玉泪流满面,镜头一跳又切换到满池荷花盛开,想起李清照的词:常记溪亭日暮,沉醉不知归路。兴尽晚回舟。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。广州、日本、澳门。辗转于城市之间的生命,在沉重的历史前恍如轻尘的生命,在轮回间周而复始循环往复。我们总是在某一时刻理解自己的母亲,正如我们总是在某一时刻意识到自己血脉中对于故土的眷恋。黍离之悲,泪洒新亭。联系是无可避免的,联系是无从切断的,正因如此我们才得以生存。太喜欢的电影。 |
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8.5/10。 |
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短短一个半小时,信息量好大。时代带给普通人的创伤让人唏嘘。二战失败,牵涉其中的普通老百姓命运飘摇;文革时期,普通老百姓同样命运多舛。有国有家,希望国带给老百姓的是踏实安定。 |