盗信情缘 ポストマン・ブルース (1997)

萨布编剧、导演的黑色喜剧。一名邮差阴差阳错地被警方误认成杀人嫌疑者。看过一部电影叫《金色梦乡》，是一名快递员被警方误认为杀人犯而被通缉追缴。为岛国文艺创作者们的统一灵感感慨一下。
一部忧伤到流不出眼泪的电影。20年前33岁的堤真一，和现在的样子没什么变化，虽然仍旧是那张写满故事的沧桑的脸，面对突如而来的爱情和对待朋友及陌生人洋溢出来的善意温暖的笑容，给这部阴霾的电影涂上了明媚的触笔。
一个每天分信送信丧到极点的邮递员，无趣到偷拆了居民的信件，由此认识了三个人：女病人、黑社会和...

“做杀手最重要的条件是什么？是节奏感。做杀手心中必须有音乐，爵士、民谣、摇滚，什么都行。怎样杀人，视乎当时的音乐而定。杀与不杀，各有各的节奏。”

这是影片中杀手祖的一段台词。

如同片名一般，本部影片也有着一种独特的节奏：如轻快的布鲁斯音乐一般跳跃。而令观众们想不到的是，影片却以一记沉重的重音结尾，尽管最终还是为观众安排了一个梦幻性的安慰，但还是令人淹没于突如其来的悲伤而久久不能忘却。从叙事模式上来看，本片采用的仍然是开端、发展、高潮、结局的戏剧模式，但导演SABU通过将高潮向后推迟，一直延后到影片临近结束。与此同时，作为高潮段落的龙一被射杀的情节又是通过短短的几个镜头便交代完成，大篇幅的轻松愉悦的铺垫发展与悲怆而短促的高潮之间的强烈反差，赋予了故事强烈的节奏感。这种悬念推迟的手法也被分解在片中的小段落中。例如：杀手祖走在路上，前景响起了自行车的声音。拥有上帝视角的观众已经获知龙一正在寻找祖，便下意识地认为是龙一骑着车到了。随着自行车的主人出现在画面中，我们才发现那只是以为送鱼的大叔。这…

一个都市中的小人物，机械的劳动令他了无生趣，然而由于机缘巧合，他找到了爱情和友情，由此燃起了生活和工作的热情，然而最后却以悲剧告终。影片的前半部分不乏滑稽荒诞之处，带有轻喜剧的味道，比如全国杀手大赛、奇异的骑自行车方式等场面都让人忍俊不禁，然而主人公突然无辜被杀未能实践诺言的结局却一下子用无比的沉重和悲凉压倒了观众。本片揭示出工作和理想的矛盾，生活的乐趣和无奈，是一部构思巧妙、发人深省的佳作。
邮差、杀手、警察、黑社会、癌症、断指、通知书、信，这些不搭边的职业和元素阴差阳错纠缠到一起，杂糅成了混乱、无厘头又黑色幽默的闹剧，最大的讽刺是当事人到死都不知究竟发生了什么事。回看海报上这三个男人激动的骑车前行，突然有种莫名悲凉，撩骚漫长的过程最后竟爆发成了一出悲剧。

太喜欢这片子了！很多挥之不去的镜头在脑海中萦绕。杀手在自己身患绝症的弥留之际找到了小时候玩耍的玩具枪，就这么一手拿着儿时的玩具枪一手拿着如今赖以生存杀人的真枪，对着前方，一幕幕童年往事在他的脑海中飞速地闪过，再想到自己现在正是一个断绝了七情六欲游曳于世外的杀手，墨镜后的自己早已泣不成声。邮差被莫名其妙地乱枪打死，他的灵魂走出了躯体，牵着自己的爱人微笑着走向前方，身后留下的是一个与自己格格不入的、可笑的、愚蠢的世界，而在这世界里，还有着仁义的杀手和仁义的黑帮同学，但这一切的不公与烦恼似乎都与自己毫无关系，正所谓，执子之手，淡看凡尘世。

影片的开头就表现出男主对一成不变生活的倦怠，当黑社会同学告诉他，自己之所以当黑社会，是因为当黑社会能过着时不时还会心跳的生活。这句话很明显刺激到了男主，因为男主就过着每天平淡如水全无心跳感的生活。33岁，一事无成，家庭还没影子，像是被社会遗忘的一个人。他渴望改变，渴望破除常规，渴望那种心跳的感觉。最终，他用偷窥别人的信件来发泄他的情绪。只有在这样的生活状…

作为一个刚刚挤入85后阵营的我来说，马上也要步入而立之年了，平时除了朝九晚五的工作外，也就看看电影打打篮球给看似平淡的生活注入点激情和乐趣。有一天和朋友打球的时候，我很认真地跟他说，我觉得我得好好练练自己的左手运球，加强弱侧的进攻，这样就能丰富自己的进攻手段。我朋友看我如此认真的样子突然大笑了起来“哥们，你好好叫，你又不是去打NBA，年纪也不小了，再练也练不出来了，平时业余玩玩么就可以了，干嘛这么认真，弄得跟真的一样。”
我看看他，再看看周围都有点肚腩的一起打球的球友，觉得他说得还是蛮有道理的。

泽木龙一是个过着味如嚼蜡搬生活的邮递员，影片一开始，萨布就用密集的镜头语言彰显着邮递员工作的机械和无味，把信投递到每个收件人的手上，这是龙一认为的他作为邮递员存在和工作的全部意义，但是这种卑微的存在感在被他的高中同学野口撕碎优惠券后就彻底崩塌了，且无以复加

“我他妈到底在干嘛，这样做到底有什么意义”，和望着屋里一堆信件的龙一一样，我们也曾经经常的这样质问自己。

虚…

电影开头有点闷，闷闷的失意的男主角，有点神经质让人摸不着头脑的野口。
从笨笨的警察出现，电影节奏开始变得无厘头，杀手比赛，里昂，青霞姐姐的出现让人不禁莞尔。
遇见小夜子后，年过三十的泽木的生活开始变得色彩缤纷，从骑车的动作就能反映出泽木心态的变化，刚出场时泽木时时刻刻都是一副醒不来的样子，也许是无聊的生活让他没有醒来的欲望，遇到小夜子后，泽木骑车的速度变快了，一脸的神采飞扬。加之帮助了野口，杀手，这些事情都让“正常的”泽木的生活变得快乐。而带小夜子走，更是成了泽木生活的目标，要是目标实现了该多好呀，估计所有看到这里的观众都会这么想，但是导演萨布却狠狠的打了我们一巴掌，现实就是泽木被愚蠢的恼羞成怒的警察开枪打死了。枪声响后是一片寂静。血泊中的泽木仿佛看到了小夜子向他走来。。
黑色幽默的电影就是这么无厘头，幽默只是用来衬托悲剧。导演这点做的相当好。
小夜子象征着生活中美好的追求，泽木就像现实生活里的芸芸众生，平平淡淡对一部分人是福，对一部分人是苦，有人安于现状，有人苦苦耕耘，没有谁对谁错，孰高…

看到前三十分钟的时候我真的觉得这个电影足够强大了，强大的编剧，这么多巧合，强大的导演萨布却这么沉稳，用着这么冷峻的镜头，（我想如果换成盖里奇，镜头指不定要多好莱坞mtv呢）好吧，还有黑色幽默，我想豆瓣的萨布电影最高分应该是名不虚传。然后接下来电影的节奏出问题了，巧合的就不冷峻了，黑色幽默的就不含蓄了，编剧强大的也都不严谨了，好吧，不严谨不是错，但开始就给人一严峻冷峻的感觉，又不了，这就让我接受不了了；好吧，下面有人说萨布是粉王家卫，好吧，那我也可以想萨布是在粉吕克贝松 粉让雷诺吧，但就算是粉吧，我就搞不明白就算粉为什么非得粉得如此不严肃，好吧，萨布是个诗人导演，好吧，我笨拙理解不了他，有可能人家牛逼就牛逼在这吧。

做杀手最重要的条件是什么？
是节奏感。
没有音乐细胞，缺乏节奏感，当不了杀手！
作为一名杀手，心中必须有音乐。爵士、民谣、摇滚、都可以。
怎样杀人，视乎当时的音乐而定，杀与不杀，各有各的节奏。
只知道胡乱开枪的算不上杀手。
要做到随音乐出现随音乐而消失。
重要的是音乐的风格，美感。
是的，美感。
杀手是死者临终见到的最后一个人。
所以，衣着、发型，务求一丝不苟。
如果选择一个杀死自己的人，我猜你一定不会选一个猥琐老头吧！
你会选个像阿尔帕西诺的那样的。
而我，会选一个穿着风衣的金发美人。

——以上出自postman blues中杀手祖的口白。

哈！知道你会联想到“杀手里昂”里听着交响乐的变态警察（Gary Oldman）。OK，萨布同样惦念着这部片，所以在年度杀人资格评选中，捧着绿萝、戴着圆形镜片的Leon来了；重庆森林的青霞姐姐也来了。

因一度迷恋堤真一大叔而下载了此片，可一直没找到中文字幕，所以拖到今天才看到，一个巨蟹一个天蝎，真是给我带来了一个大欢乐的下午。

萨布是个神马情况，还没有研究过，不过可以肯定的是：一个喜欢骑自…

从未有这样一部片子，前面和后面竟然有如此之大的反差，当我把这片子当笑话看时，最后半小时推翻了我的想法。戏谑、恶搞、反逻辑的种种，最后竟然看得我兴奋异常，结尾部分的存在，把片子一下从垃圾堆里恶狠狠的拯救了出来。向导演致敬！

揪心裂肺的黑色童话，每个人成长与毁灭的现代寓言

因为现代人大多被工作压迫，被日复一日的机械劳作磨损掉了所有的激情与梦想，所以影片主人公设定为邮差，他代表我们每一个人。
长期积累的压抑与不爽，总会突然爆发，故事里是小学同学的轻轻一问：“你多久没有紧张、没有心噗噗直跳了？”于是邮差偷拆信件，取别人的现金，看别人的隐私。是这个社会的压力，迫使我们每一个人不由自主去伤害别人。
然后他在信里发现了绝症的女孩，去医院探望而遇到了杀手。站在生命的终点，他才可以重新思考与体会，为什么活着？什么是爱？
女孩说，每个人都犯过错，那正是因为对现状不满，正是因为渴望改变，就算错了，不也比浑浑噩噩好得多吗？
是宽容与原谅打开了人心，让人突然发现自己可以被无条件地接受与尊重，这是我们每个人都需要的救赎，能让我们学会去爱。
于是他承担起责任：帮同学解围，给杀手报喜，赴女孩的约会。
这是生命觉醒后的飞扬，是心灵打开后的狂喜，他飞奔在路上，如同插上了翅膀。
而现实冰冷如枪，冷酷地击中他的胸膛。在这荒谬的世界上，不能接受真正的…