乱点鸳鸯谱 The Misfits (1961)

戏中角色与戏外人生的高度重叠和互文，三个时代的旧货与一个不知向何处去的女人在一个把他们标识为“不合时宜的人”的世界里的挣扎与妥协。
盖博衰老，过气，他扮演的老牛仔也越来越拮据，想尽一切办法拒绝成为雇佣工人（希望掌握自己的命运）而不能，他作为克拉克盖博的超级巨星的时代过去了，牛仔/传统畜牧农场的时代也被现代机械农牧产业所取代。
蒙蒂被毁容，酗酒，演艺事业已然强弩之末，他的小牛仔也失业离家，靠高危的马术表演谋生，在酒精里麻醉自己，陷入俄狄浦斯情结中，失贞（改嫁）的母亲成为他巨大...

不知怎么翻译了这么个名字，相比“不合时宜的人”更贴切一些，其实盖博在接这部戏之前就各种不愿意，因为酬劳太高而盖博又唯利是图所以接了下来。梦露也不愿意接这部戏，因为是盖博所以接了下来。据说梦露吸毒不守时，盖博的整个拍戏过程就是无休止的等待，最后心脏病也因为过度劳累。梦露非常崇拜和喜爱盖博，甚至拍戏之余不惜引诱，但不得不说，盖博的死和她有不可分割的关系。这部电影没什么意思，这个与斯坦尼斯拉夫斯基表演体系格格不入的人，这个浑身男子气概魅力无穷的人，这个用自己的身体力行和宽容为自...

《不合时宜的人》电影剧本

编剧：阿瑟·米勒
编译：戴行钺

（编者按）：《不合时宜的人》是六十年代美国西部片的代表作。六十年代初期的西部片已编离传统西部片的旧轨道。往往影片的前半部称颂边陲环境中的个人自由与自发的创造性，认定现代社会是闭锁的、机械的、束缚个性自由的，但在审视西部传统与现代文明的冷突和较量后则哀叹：“青山遮不住，毕竟东流去。”
阿瑟·米勒的电影剧本是独真一格的。他没有把脚本分成标上号码的场景，也不标示内景、外景；米勒通过描述和对话来推动情节发展和人物刻画，也许最值得注意的是他在关键对话中对人物的心理状态作出提示，以便导演和演员在演绎人物时能精确地把握分寸，把一对冲突激烈的爱侣力图保留个性持点、维护各自生活方式的努力予以着力表现。
观众在本片中找不到与正面形象构成二元对立的传统反面角色。这是一出西部人对自己的所作所为进行反省和反思的正剧。传统的西部片中，妇女形象分为两类，一类是刚毅、热情的西部姑琅，另一类是温文尔雅的东部淑女。她们循循感化持枪人少杀生灵，为影片注入了人道主…

克拉克·盖博、玛丽莲·梦露、蒙哥马利·克利夫特三位大腕儿共同演绎的一部不怎么西部的文艺片，也是三人生前共同的最后一部影片。克拉克·盖博60岁，已经失去了当年《乱世佳人》及《一夜风流》时的风流倜傥，皮肤的皱褶爬上面庞时带来的不止是外貌的衰老，在影片中折射出更多的是一种内心的疲惫，最后筋疲力尽驯服野马后的坚韧则是最后的青春绝唱，陶醉于不同脾性美人陪伴下不知何去何从的驶离也是只为寻找一种缱绻归宿。蒙哥马利·克利夫特与另一位男角则是表现了西部牛仔的不同角度，基本是对盖伊所饰演西部角色的一种多角度补充，而玛丽莲·梦露饰演的离婚美人，基本处于一种神经质的敏感状态，在影片前半部分唯美镜头下对3位男角的成功俘获后，后半部分急转而下，当4人踏上捕猎野马之路后，男女之间性格上的巨大差异及矛盾使得气氛逐渐压抑和绝望，原本的暧昧氛围荡然无存，也看就要分崩离析之时，导演婉转的使男主让步而看似挽回了感情，而在整个叙事惯性下，悲剧的必然则是呼之欲出。

一个婚姻失败的美丽少妇,在逃避男人只关注她极具诱惑力的容颜和躯体,却根本不在乎她的感受和需要(她第一段婚姻就是因此失败)的现实,在追求一个能在她的孩子般的情绪化的笑颜下理解她的多愁善感并体谅她的敏感脆弱的人.所以在盖说她是个"我见过最忧伤的女孩:"时,她投入他的怀抱.
一个无家可归的妻离子散的魅力尤存的风流放荡的只有一条狗的老牛仔,在逃避年华逝去青春不在一无所有的现实,徒劳无功地想要挽留一个曾经热血澎湃追风逐马的正在远去的牛仔时代.
一个因父亲逝去母亲改嫁生活变迁而常常忧伤的似乎总也长不大的单纯蛮撞一贫如洗的年青牛仔,在逃避时代变迁自己却没有合适的谋生的技能的现实,迷茫地追求什么,连他自己也不知道,只是随波逐流:骑马骑牛弄得头破血流,却空空无所得;为盖去捉马,又为罗斯琳放马,他并不知道为什么这么做,就象他自己说的"我只是个搭车的".
一个常常怀念已故妻子实际好色下流甚至不顾朋友情谊想暗地里挖好友墙角的飞行员,逃避曾在战争中双手沾满鲜血的事实,妄图扮演一个善解人意忧伤怀旧正直仗义的君子,却被罗斯琳一语中…

misfits，不合时宜的人

看着乱点鸳鸯谱的译名，以为只是个爱情故事，却没有想到是这样一部沉重的西部文艺片，这莫非也可以称作misfit？
看着电影，浓重的时代感压得我有点喘不过气来，让我也开始怀疑难道我也是那个misfit？
看影片一直觉得罗斯琳是那个misfit，一个无法融入西部生活的外来者，看完才发现盖也是那可怜的misfit，一个时代的消逝必然也伴随着一代人生活的消亡，即使你努力挣扎，也依然无法挣脱命运的羁绊。
末尾盖博驯服野马的场面令人哑然，这就是struggle，这也是逝去的那个西部所有cowboy都有的气概。

虽然电影构思有些凌乱，虽然盖博已不复当年的英俊潇洒，但是看完总是难以忘记那个自我抗争的cowboy，无法忘记那个眼神迷离的尤物，还有那些无奈的misfits

电影拍摄于1960年。它的很多剧照出现在马格南摄影师的照片档案里。


玛丽莲 梦露 1962年去世

克拉克 盖博 1960年去世

蒙哥马利 克里夫特 1966年去世


这均是三人生前最后一部电影。

“它充满了死亡的味道”


盖博已经很老很老了，老得让观众不忍看他谈情说爱。

蒙哥马利车祸后潦倒不堪。

梦露深陷在一生中最后一次不顺的婚姻中。


电影定位为西部片，它很独特，黑白胶片中有明朗阳光炫目的忧伤。
他们三人的遭遇都投射到阿瑟米勒的剧本时，这部电影远远超出我在众人评分中获得的期待。

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“没有什么能永远保持年轻，对吗”

“是什么消除了你的光彩？”

“是生活”

这是我看的第一部梦露的片子。
不得不承认，她的美丽，她的魅力。
现在的女演员，真的没一个可以和她比美了。
只是在此剧中表现实在平平，有时候大叫，呈现不出惊恐或愤怒。
倒有点像路人歇斯底里。。。。。

整个片子有点冗长，最喜欢套马的那段。
惊险又有点绝望。
母马倒地，小母用脚踢她，渴望妈妈快站起来
母马那善良又无奈的眼睛，真的好伤感。

黑白片很经典，记录了一段不能回去的时光。

这真是一部神奇的电影！影片背后的故事、几位主演在影片之后发生的事情和电影本身的结合完整组合而成。
这是克拉克盖博的最后一部电影，也是梦露的最后一部电影（之后梦露还拍了一部《濒临崩溃》但没有完成就去世了，现在只有37分钟的一个版本）。这是两大好莱坞巨星最后的一部电影……看片中的情节，似乎有那么点宿命或者巧合。
过于这部片子还有个花絮：这部片子被称为“摄影史上最受宠的电影”。鼎鼎大名的“玛格南”拿到了独家报道权，先后派出Henri Cartier-Bresson, Bruce Davidson, Elliot Erwitt, Cornell Capa和Inge Morath跟拍报道……
这电影的名字翻译很逗《乱点鸳鸯谱》，看起来还以为是一个搞笑的爱情喜剧，还是盖博和梦露主演的。可看了才发现，居然是这么沉重个片子。还是英文直译的片名比较贴切《不合时宜的人》
不知道梦露的演技原因，还是那样的一个情景，，梦露整部片子似乎都是在一种半迷幻游离的状态中。只知道他离了婚，不知道该去做点什么。结识了牛仔（盖博）和飞行员（瓦拉赫）……几个人都不太适应这个社会，又都屈从于社会的重压苟活着…

冲着盖博和梦露的唯一合作片也是两人离世前的最后作品这个缘由而看。

电影前大半部分节奏松散罗嗦.像是很拖沓的生活爱情片。尤其梦露的表演，实在没啥看头，她果然是形象丰满,很漂亮的大V领的连衣裙，衬托出她圆润的胸围和肉感的后背.丰满的臀部也是被包裹得呼之欲出.

但她的表演实在是呆板生硬。木讷地背着台词，表情单一，要么就是挑逗男人的眼神.

相比较而言，盖博一身是戏,即使奔六，还是硬朗的身段，有棱角的面庞,如鹰的眼神.

直到影片最后阶段，好戏才开始，一场三个男人降服六匹野马的场面拍得惊心动魄,野马的桀骜不逊更衬托出三个男人的阳刚血性.盖博独自挑战野马的戏看起来最是精彩。美国西部牛仔的味道淋漓尽致。

反倒是影片想表达的主题模糊牵强。可惜了美人梦露的出演没有给本片加分，只起到一个花瓶的作用.