追访有情人 인터뷰 (2000)

我想，边赫的《追访有情人》（2000)，就是一部随机又任性的电影。
影片内容与法国的确有那么一丢丢关系，只是法文歌贯穿其中，还是有点儿不伦不类，看得出导演受法国文艺片的影响。导演力求尝试变新，结果整成了一个四不象。什么都想装进去，枝蔓缠绕，抽离了主轴，零打碎敲，又不尽如意，搞得有点儿像溜之大吉，尽快收场。一句话，说是一部法式片，其实也只是徒有其表不见其里。毕竟这是一部提及不多的电影，说说也无妨。
有关片中片的电影太多，这部电影直译《采访》，意译《追访有情人》，倒阐明了影片原旨，...

因为一个人，去看一部片子。这是不是喜欢？

看这个片子是因为沈银河。
看完片子感觉看这个片子的理由，没有错误。

当我写这篇文字的时候，本是打算听那首last interview 来着，无奈因为过期而无法播放了。

确切地说，这片子是记录片的模式。通过采访，受访者讲述自己的爱情，追访受访者的爱情，来展示爱情。至于说所谓的答案，没有。记录片只负责呈现真实，呈现存在，不负责答案。

沈银河是我最喜欢的韩国女演员，没有之一。这部片子中“永喜”是一个从出境就可以看出有故事的女人，整个身体，整个眼神，浑身都透着平淡，出世，这样的女人，怎么可能没故事呢？


时间是伤痛的橡皮擦。对于“永喜”也好，对于《追访有情人》故事中所呈现的悲伤也好。一切终将过去。“永喜”重新回到舞蹈教室，Last Interview 因为过期无法播放。生活终究会继续。


喜欢韩剧中一如既往的唯美，秋天发黄的银杏树；女主套在浅灰色毛衣外的黑色大衣；法国的墓地中墓碑上的图案……舒缓的音乐，慢慢浸没上来的伤感，不紧不慢甚至有些拖沓的情节

它适合一个人，把灯调暗，坐在电脑旁…

我觉得这部有很多的呼应呀;
1,银西在法国时拍的电影里女主角在墓地前说的话与,与永喜在男友的墓地前说的话一样.
2,银西说不相信命运之爱,但他在法国拍过永喜和男友的跳舞时,应该就爱上她了吧,或者对她是很有印象的,所以现在对于永喜是非常执着地去接触,想要探究她的故事吧.
3.永喜跳的舞也许她的现实生活有预示.
4,那位名导演说的话也就是银西拍永喜的镜头,用最真诚的语言说出来的话却不是真实.

在完时,银西还在看当时拍永喜跳舞的画面,也许他从一开始就知道是她吧,但他从没有追问,也没有评论,只是慢慢地靠近她,让她自己走出来.

里面有很多小的镜头,看似突兀,可也正是这样才让人感到印象深刻

这部剧真是长呀,125分钟.而且 里面有很多看似无关紧要的人物,但我觉得这些无关紧要的人物拼凑出爱的面貌来.

沈银河真是漂亮,现在觉得李英爱也许不是完美的,但她真是完美的,纯洁的氧气.
最近看韩国综艺,说<观相>出来后,出现了李政宰逆主流,就是现在回看他以前的戏,我也正是这样子的做的,觉得他很有演戏,因为他家庭条件不好,所以拼命拍戏,但天生的优雅气质,使得他总有种雅…

此类电影注定不能为大多数人所接受，包括我在内，或许对于专业的电影人或是电影专业的学生或绝对的电影爱好者来说来说，这部是一部可以说很多的有着实验性质的影片，像公民凯恩一样，但我不认为普通大众会对它抱有极大兴趣，那么电影的目的究竟是什么。而对我来说，花5个小时的时间，在一个无聊的周末，在睡觉与醒来的过程中坚持看完影片，也说明了自己的偏执与无聊。起码，通过百度，我了解了Dogma95。作为一个传播学的研究生，实在有点名不副实。

最近的观影记录几乎全是韩国电影。
喜欢那种缓慢的节奏、诗意的画面、含蓄的情感，静心体味的感觉是动人的。

昨日看的《寻访有情人》，或许有点闷，有实验片的感觉，但有味道，沉下心来细心观赏，才会感觉到在貌似平淡和破碎的情节中深蕴着对生命的理解和感悟。李政宰长发造型，很有气质的俊美，表演含蓄细腻。沈银河也是，很耐看，把一个以艺术和爱情视为生命的女子的凄美、哀伤、孤独演绎得非常到位。喜欢。

影片通过采访各色人等，来探讨爱情这个主题。但其实最核心的是李扮演的导演对沈扮演的女舞蹈家的情愫，虽然是通过片段式的不连贯的情节表现出来，而且表现得极为克制、含蓄，但正因如此，其中蕴藏的深情才更令人感动。

尤其是最后一个镜头，当舞者已从失去爱人的痛苦中解脱，重新获得了生活的力量，从某种程度上帮助她走出泥淖的导演，孤独地坐在机房里，她美丽的舞姿以不同色彩映现在大大小小的显示器上，形成一种笼罩着他的巨大的张力，他的身影被包围其中，显得那样孤独。令人不禁生出无限的怅惘。

比起之前看的李政宰和全智贤…

边赫的《追访有情人》是亚洲唯一一部打上Dogma标记的影片 也是我迄今能够看到的唯一一部Dogma影片

Dogma 95被称为20世纪最后一场电影运动。它除了向时尚平庸的技术至上主义提出挑战 同时 甚至对30多年前的法国新浪潮发出了尖锐的批评

对于Dogma的精义 以我现在的水平 必定是领会不多的。电影的技术与操作上我亦没有什么资格发表什么 我仅对于Dogma所提出的“非个人主义电影”表示一些质疑。

Dogma认为 电影人不应是一个艺术家 他的责任仅是将最为真实的一面呈现出来 艺术加工则是一种多余的累赘。他们屏弃了灯光师与布景师 拒绝任何电影音乐 甚至不允许导演的名字出现在演职员表上

想要脱离以粗俗的动作戏为噱头、用高技术含量带来的浮华效果 这不得不说是一种对于电影的反思与革命。而所谓否认电影的艺术性 对我等这些将文艺视为生命的人而言是不可接受的。至今 能够吸引我的导演 往往都有非常明显的“个人主义”倾向 我难以想象有一天世界上所有的影片都成了这糟糕现实毫无意义的翻拍。不过正如Dogma创始人后来解释的一样 其实你可以违反所有《Dogma 95宣言》…

这几乎是近年来看到的最佳韩国电影之一，既有对电影真实性的追问，又有对人间真爱的肯定，更难得的是能够在复杂的结构和思考中保持充沛的情感．虽然由于影片主题略有分散，结构纷繁复杂，叙述视角多变，造成作品有很多雕琢和做作的痕迹，但就这样一部影片的雄心，和他所实现的程度来看，这还是一部相当不错的作品．

赵银西在塔尔科夫斯基墓碑的照片上写着：＂你来找真理？＂关于赵银西那次拍摄的背景，影片没有交待，但几乎可以肯定，那是对大师，对真理的一次近乎绝望的追寻．在影片的结尾，我们可以看到，李永喜在男友的墓前，同样的悲痛欲绝，几乎是一模一样的语气和句子，二者表达的是同样的绝望－－＂你来寻找爱情吗？＂李永喜寻找的也许是永远逝去不回的爱情，赵银西却试图用镜头前的＂真理＂来寻找真实生活中的爱情，他找到的是什么？

虽然影片中是讲一个电影拍摄的故事，涉及到很多关于影片本体的思考，以及诸如塔尔科夫斯基之类的电影潜台词，甚至大段大段的ＤＶ影象，但这决不是一部小众影迷自娱自乐的：孤芳＂作品．关于爱情的几个被采访者的故事，虽然…