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(8/10)撕去恐怖标签后的现代性质感打磨得更加醇熟。四线叙事从一家四口的视角出发,父亲是失业的公司高管(经济大萧条的社会背景),母亲是陈恳的家庭主妇(传统观念的女性困境),毕业的大儿子希望加入美军阵列(日本制度对青年的影响),读书的小儿子想要转去学习钢琴(师生关系与家庭教育的错位);但真正厉害的依旧是布景与运镜的双向奔赴——在空荡冷清的街道、面面相觑的尴尬、紧张拘谨的交流中抽离/提炼的淡漠氛围,即凝滞的时代之风。役所广司饰演的笨蛋盗窃犯以配角身份插入后段,冷喜剧挑拨出的荒诞戏剧性迫使交汇的群像停下脚步重新审视自我,所以光明温馨的结尾并不突兀,毕竟自始至终主题都是废墟上的重建,就像那台垃圾堆中捡起的钢琴。一曲德彪西《月光》轻轻镇魂,将梦延续,想起某句歌词——“如此生活30年,直到大厦崩塌。” |
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Remarks: 太多让人惊颤头皮发麻的影像语言,妈妈伸向上方的手、爸爸三番四次被垃圾绊倒却趔趄起身来彰显父权不倒、小偷呐喊嘶吼无法看清海上一切、海岸上留下的车轮痕迹、小孩哥宁静暴风的月光奏鸣… 怎么会有这么好的电影啊 |
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「9.5」家庭危机的延展,外部世界崩溃的缩距。一种普遍性的伪装成为主流,个体保护机制的作用力挤压着家庭与社会结构。超现实主义的疯狂则让这种结构彻底失衡,集体情绪的喷涌使得每个人都在逃避,都在寻求超脱般的重生。结尾处又归于平静的笔触则是现实的回归,一曲月光在光与影的交错下演奏,从白到黑,一段关于东京,关于民族,关于时代的悲歌在无形中扩散。
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如此生活几十余载,直到大厦崩塌。 |
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何尝不是我们的现实呢,但是人总要活下去。 |
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【5】当萧条笼罩在城市的每个角落,即便是一缕微风,都能让本就岌岌可危的家庭关系轰然坍塌。将自身的无能怪罪于孩子来逃避责任的父母,是最可恶的父母。通过忤逆父母来达成目的的小孩,是最差劲的小孩。洪流之下,我们互相成为了彼此眼中最糟糕的烂父母、坏孩子。最后健二弹奏着德彪西的月光曲登场,这是黑泽清献给此时日本动荡局势下人们的悲鸣曲,结局更像是个带有魔幻主义色彩的梦,叫苦不迭的人们也只能在梦里做着最后的挣扎。 |
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前半段的时候,觉得这家人到底是有多“隔阂”,晚饭的场景需要隔着楼梯去拍,镜头处处透露出割裂来。但转念一想,人与人本就是无法完全理解的“孤岛”,每个人都有自己的难题。
经过一晚的“动荡”,失去了一切幻想与尊严,拖着疲惫的身体回家时,才明白家的意义。
p. s. 钢琴女老师你美!!役所广司超搞笑! |
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“去你的权威。”
十年之前当乐子,十年之后照镜子,即使现在“毕业即失业”,但是人生啊,还是很漫长的。
要是女主角和劫匪去当邦妮与克莱德多好,家庭主妇真不是人当的,男主好歹还有工作呢,女主只能守着一个家待一辈子。 |
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太爱黑泽清 |
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许多镜头印象深刻(飘动的窗帘、电车的灯光...),也许就是黑泽清电影中一种非常独特的「鬼魅感」。 |
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毕业即失业,从这点看我还是与失业的父亲有共通点的。不同的是我不会有家庭了,我无法承受这种东西。影片中的大人们都想要人生能够重来,重来了又怎么样,不会有一丝改变的。中国的现在就是日本的过去,佐佐木因为公司业务转移到大连而面临失业危机,明天就是中国的打工人打包袱走人。就业危机、婚姻困局、青少年的困惑、996福报,一切稳中向好 |
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downtown |
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東京看東京奏鳴曲,看完了想出去走走。 |
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后面是乱拍的呀 |
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半梦半醒的妻子呆坐在沙发上,目光跟随着地板上的粉笔线在房间中四处游移,耳边响起一段令人怀念的儿时旋律,那声音仿佛来自黄昏下的街道深处,轻抚着她的头发。她凝望电视机上的贴纸入了神,窗外列车驶过,一道道带着间隙的光反射在白色帘布上。楼房的上方是高压线编织的网,捕捉城市里陷入忘我的人们。下坠,下坠。刹那间,眼前的情境消失无踪,音乐戛然而止,但它们并未被连根掐断,而是化作一股暗流,灌注到现实的另一面。海的对面似乎有什么亮亮的东西,她跑出门去,平躺在海岸的波浪中静悄悄地等待被水淹没。第二天,妻子沿着熟悉的上坡路回家,找回遗失物的丈夫也从路边的落叶堆中爬起。最后是如诗般安宁祥和的德彪西的《月光》,行注目礼的众人围着中央神性的光芒站成一圈。这是之前那场梦的延续吗?也许只有远处依旧摇曳着的白色窗帘知道答案。 |
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被强盗雷普也没关系,只要他是役所广司是吧 |
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好电影的一个标准或许是先声夺人,开头配乐酝酿将要到来的风雨,而我们看见女主人似乎在迎接它的到来;家庭是逃离的出发点也是逃离的终点;具有人文关怀的影像唤起麻木的身体,一首小奏鸣曲,窗帘摇摆,每个人脸上又被阳光抹上了些许尊严 |
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表面平静之下暗潮涌动,有一些东西在走向失序。结尾略走失,但是真的很喜欢这个摄影风格所以给5🌟(以及看到香川叔出现我是震惊的kkk |
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挺不错啊,唯一好奇的就是片中的生活状态是过去式还是进行时了。不过也没什么好奇的吧,答案不是显而易见吗。 |
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这么久远的片子了,忠于自我也是解放自我吧 |
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本片以东京一个四口之家为缩影,深细展现其内部风波,勾画各成员之挣扎轨迹,由此统摄东京乃至日本无数人群在世界经济格局转换、金融危机、中东战争等动荡局势下的生存境遇。 |
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一家四口的人生,德彪西《月光》 |
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经济泡沫破灭时期,一个家庭的自我救赎,结尾的钢琴曲赢得了未来。 |
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前半截残酷真实,后半截…就当一个梦境来看吧。然而谁都希望前者是梦,一切从头开始。 |
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9/10 |
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发疯失常然后回归平凡;黑泽清总是在大师和凡人间摇摆 |
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东京某家的鸡零狗碎~分偏高 |
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让人不禁担忧将来的电影,在时代的洪流中,普通中年人的落魄与无奈。 |
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无言的一道光成了全然崩溃的社会中唯一的言灵:白日里流淌的“月光”,或许也可以理解为,来自内部的虚构的与来自外部的客观的两道凝视目光唯一的交汇点。 |
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怎么觉得直美阿姨差不多? |
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补签 |
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前面看的太压抑了,其实直到后面魔幻的剧情走向开始才觉得有意思极了。德彪西的月光应该是有魔力的,不论放在哪个优秀的导演手里都有令人感动的力量 |
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节奏很棒,很美的镜头。
是一个有点压抑的故事,后面的转折比较激进 |
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生活也许本身就是苦涩的,每个人都在苦苦挣扎,也都在被时间推着走,面对 接受 处理和放下是永恒的课题。接受现实,努力自我救赎,重新开始就在一念之间。 |
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同样是鬼魅的变奏,在献给幽灵的月光中,得到的也仅是短暂的安宁(同《回路》) |
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每个人都可怜,每个人都可憎,每个人都想重新开始,然而天一亮,大地震没有发生,生活还得继续下去。 |
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黑泽清的方法论是成功的,声音和环境构建了日常生活中的压抑惊悚,后半部分则是梦境与现实的纠缠,只是不够冷静克制 |
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香川叔的演技那是真的没得说! |
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前半部分是日本家庭的正常生活,后半部分小泉今日子被役所广司绑架,就有点失控。时隔多年,男女主都成了法制咖! |
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黑泽清的日本版《一一》,依然神作,用无尽的框架构图一层层锁住一家人,锁住生活,再用火车略过的灯光,伴随逐步平淡而克制的节奏去勾勒中产阶级生活的困难,仿佛就要走到了尽头,而当德彪西的《月光》演奏完的那一刻,一切都平静而舒展,阳光已然透了进来,我的眼泪也再止不住。 |
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感觉黑泽清并不适合拍这种题材,尤其后半程中途一度和夺舍一般。下岗潮,父权膨胀的社会,下岗社畜是被更上层权利压制的人。日本社会这样男强女弱的家庭结构里,对于他们来说,依然想要维系心中的这份权威,所以靠在家里表现凶暴来武装自己,尤其施压于孩子身上,以满足自己心中虚妄的权利结构。非常遗憾的是,无论中途如何反抗,生活是一个始终会让人回到原点的圆。 |
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kaytsem azergtormesem haytugabolade ? |
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生活就是这样吧 |
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卷不过东方最卷国,只有靠天才和工匠精神才能维持的了生活这样子 |
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黑泽清确实厉害 |
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黑泽清最好笑的一个鬼屋。 |
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在我心里是五颗星,我反倒庆幸结尾的光明。人活在世上总要有些盼头,总得迎接第二天的清晨,而不要像那个劫匪和强迫性自杀的夫妻那样,不是么? |
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结尾让父母以近乎炫耀的姿态走到聚光下接受众人瞩目以暗示家庭秩序“回到正轨”,用年幼孩子的天才去平衡成年人难以自力解决的所有混乱和隐忍,实在狡猾。脆弱“尊严”受损用暴力维护的父亲,抑郁无声的主妇母亲,最不知情被动受害却无形中承担起家庭维系责任的孩子(非常triggering的本人家庭模式再现),三个人各自经历近乎魔幻的事故然后若无其事地回到同一张饭桌上,家庭关系内部与外部互为逃避并把逃避当作相互的支点,这种纠缠(纠缠到一旦摊开可能全家自尽)下的平静结局说是恢复更像是恐怖意味的讽刺。 |
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前半部分揭露日本失业浪潮、经济危机,表现日本家庭之苦,包括男主与朋友假装没有失业,隐瞒家人那几场戏都真实得可怕,导演的观察细致入微。但是后半部分有割裂感,从男主捡到遗失的巨款、女主被抢劫之后的种种剧情都太抓马了,完全没有真实感。包括结尾的男孩独奏,也许是让人们相信苦难之后终能见到彩虹吧,但感觉有点矫情,不如一黑到底,更有现实主义的韵味。主要是前后风格对比过于强烈,男女主好像一夜成长,变了一个人,让人难以接受。 |
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看很多评论都说结尾太光明了,看完实在不觉得光明,只是绝望之中的些希望。爸爸被撞倒在路边时心里一震,想到《青春残酷物语》的结尾。 |