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整个做法都很老，想做72家房客但邻里关系建设不足人物介绍不足，最后原地硬燃，想做潜伏但外部危机不明确，前半场居然就等娘舅等过去了。搞审讯倒叙可以，但故事根本没有结构，不这么切碎怕是连故事都接不起来...进场晚了以为丢孩子有铺垫，结果问了得知没有，就硬靠主角幻视讲前史，行。以及能看出导演真的很想炫技，80%斯坦尼康长镜头+人物空间内调度，在空间里晃啊晃，各种镜子反射构图，但毫无目的...映后得知很多即兴，包括单场最好看的戏，行吧......没有即兴估计就完蛋了 |
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演员和编剧都在线，但是导演拉了，各种演员怼脸大头照，一旦全景远景镜头就露怯 |
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少有的生活流谍战片，依然非常郑大圣风格，细腻、克制、留白，充满上海市井烟火气，邵峰这条线很加分。 |
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剧情拖沓，真的是戏不够情来凑，主题突出完全不够。 |
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视角还是不错的，大圣的功底还在，但天天在主旋律任务片里打转，真是太损耗了 |
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大众百花开幕看完最大感受就是踏实，不是那种流水线的片子，没有花哨特效和大场面，用克制的镜头烘托高压局势，每一帧都是复古纪实质感，足够承载那段灰暗历史的厚重，看得出来是扎扎实实打磨过的诚意之作。 |
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刷新我对谍战片的认知。想看谍战刺激感官的可能会劝退，全片没有枪战动作，没有刻意煽情，没有大尺度血腥画面，但是每个情节看起来又都是像用指甲掐起皮肤一样让你的神经实时感受到被刺激，石库门里平平淡淡的日常，却全程看得我提心吊胆。
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吾册那！哈老卵！忒好看！克制隐忍，留白简扼，叙事虽然细碎，却有着螺丝壳里做道场的精致。暗语密密缝，珍档墙里存，割舍私情孤岛守，一方天井八方人。我觉得比程耳拍的《无名》啥的好看高级得多，而该有的紧张恐惧人情冷暖人间烟火你一样切身感受的到，有那么一刻，我甚至就共情回想起了疫情那年春天的往事，一样的冀望“明天会更好”，若时候未到，那“门开着就好”，因为窗外绿色的爬山虎已攀上墙垣。可能是我迄今在影院看过的最好的沪语电影和红色电影了，本来只是随便选了看看，没想到远超预期。 |
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虽然创新了，但还是很拧巴 |
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说《密档》是谍战片，倒不如说它是一部老上海的生活片。郑大圣这次明显不想按常理出牌，他要把宏大叙事做小，把英雄传奇做成日常，这个构思本没有错，但问题在于，电影做这些的意义终究要服务于密档这一核心叙事，而不是去真的把电影拍成生活片，更不是故弄玄虚的炫技，当电影失去了戏剧张力，日常反而成了电影的拖累。 |
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看完这部电影之后深受触动。暗流汹涌的年代，一群普通人默默守护密档，于暗处负重前行。影片跳出传统谍战片枪林弹雨的剧情，而是选择把危机藏进邻里闲谈烟火日常，平静之下暗流涌动。片中的群像塑造尤为出彩，没有脸谱化的人设，每一个角色都鲜活立体，乱世里的人性百态，被刻画得格外真实。夸夸黄龄这个角色，演的出神入化格外亮眼。 |
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抱着对郑大圣的信任跟期待去的。这种回归到日常生活的谍战视角，还是赋予故事一定可看性，还原了很多宏大叙事掩盖下的个体生命痛楚，失去女儿的地下党、儿子参新四军被76号坑掉祖产的老克勒、从良所遇非人的善良舞厅女孩、搞学生运动刺杀日军被枪杀的朝鲜学生、怀孕生病被宵禁耽误的流产妈妈…52号就是一个众生相般的沦陷上海横切面，小老百姓最难的是“在乱世，老百姓们能理解宏大叙事的伟大，但很少有人来理解小老百姓的具体又痛苦的生活…” |
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最动人的地方，是没有塑造无所畏惧的完美英雄，把隐秘战线的工作者还原成心怀伤痛、有血有肉的平凡夫妻。徐书亭与沈玉琳执行守护密档的生死任务，内心却也背负着失散女儿的巨大伤痛。在外他们要扮演普通市民，买菜做饭、假装上班、应酬邻里，不能流露半点异样。关上门，压抑的痛苦才得以释放，会争吵、会自责，会被思念反复折磨。他们也会恐惧和犹豫挣扎，深知一旦暴露便万劫不复。恰恰是这份脆弱，让坚守更有分量 —— 不是天生无畏才选择牺牲，而是饱尝人间苦难，依旧扛起时代交付的重任，让无名先辈的形象真实可感，直抵人心。 |
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大历史，小人物，小细节，主旋律的隐藏人物。很文艺，很抒情，还能看到运镜的抖动，打光调色都是一股电视味儿。 |
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对反派人物的塑造下了功夫，除了 76 号特务机关的狠辣打手，印象最深的就是梁先生。他从外地来上海闯荡，通过投机倒把大发战争横财，包养情妇过着优渥生活，一开始让人觉得他只是个善于钻营的小市民，然而到后面协助特务为虎作伥，甚至趁火打劫侵占房产的时候，恶人形象逐渐展现，骨子里的阴险奸诈就显得更加立体有层次。或喜或悲，时而狡黠时而卑微的表演也给这个汉奸角色增色不少。邵峰和李晓川的对手戏也很牛，他俩作为万金油演员，表演功底真厉害！ |
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半夜举着煤油灯掏墙糊墙，平日里还要应对邻居们各种糟心事的憋屈地下工作者。戏份分布其实偏群像 |
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一帮人不知道在聊什么闲天。故弄玄虚，莫名其妙燃起来
还有一帮跟剧情没有关系的人物
浪费我一个多小时. |
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感觉不如坪石先生，虽然还没看坪石先生 |
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三星半。一部完全不同寻常的谍战片，聚焦于一众邻里的琐碎日常，在极度精巧的美术摄影调度表演台词中，描摹出生活的细腻纹理，和小市民的人物弧光。但可惜的是郑大圣两个多小时都沉溺于这种日常，没有做出对于主角的共情和谍战上的张力。 |
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导演坐我对面能把这故事讲明白不，隔窗传话那不会觉得拍得很浪漫吧？ |
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似乎呈现了一种程耳的反面，有着拒绝仪式去戏剧性的生活流外观，却又对戏剧的程式化保持高度接纳。更扭捏的是，每逢关键戏剧点，还会自觉保留类型爽感和抒情的需要，“全都要”电影。 |
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沉浸感：1分，演员演技:4分，剧本:1分，导演：0.5分，画面：3分，配乐:2分
预告片完全就是预告骗。整个剧情平平无奇，像不同温度的白开水混在一起。谍战剧当然不非得是紧张刺激枪炮弹药，可以是平铺直叙用小事串联起来，但前提是要有逻辑。本片通过讲述的主角和邻居的家长里短并没有体现出他们守护密档的艰险不易，唯有一段算高光剧情听主创分享还是演员即兴演出来的。看得出导演想用了很多技巧在电影里，穿插了平行蒙太奇和闪回等手法，但是也没有起到作用。最后很多疑问都留给了观众，到最后也不知道中央文件是什么，档案一共也没看见几次，出现音乐突然就燃起来了。很多情节出现的动机不明确，人物弧光也没有画完整，草草了事。但是演员的演技值得称赞，信念感很强。 |
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七夕节在党史馆影院观看《密档》，观影位置便利，影院环境整洁舒适，观影体验很不错，如果是白天还可以一并参观党史馆。密档影片取材于中央文库守护档案的真实革命历史，谍战氛围浓厚，让观众真切感受到革命先辈守护机密文献的艰难与无畏。故事设置了巧妙的伏笔，人物的信仰坚守超有感染力。这部电影带我们回望了这段鲜为人知的往事，让现在幸福生活的我们体会了如今珍贵史料留存来之不易，是一部值得静下心感受革命力量的作品，准备推荐给档案工作者的好友观看。 |
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2026年影院观影第179部。恍然间，大圣导演已经快60岁了！看《密档》却依旧有着他十多年前旧作《天津闲人》《危城》的些许气质，依旧生猛、依旧独特、依旧并因循主流电影叙事和视听的规则，依旧直至人心。作为一部“谍战片”，大圣导演却将故事控制在上海里弄小小的一个石库门之中，没有跌宕起伏的“那样情节”（映后导演语），没有在屋檐上跳跃（映后导演语）的大开大合，大量超广角镜头的运用，把观众的视点牢牢地抓住，让观众仿佛置身于那个狭窄逼仄的空间内，这种极具压迫感的拍摄手法，不仅还原了上海滩特有的市井气息，更让那份潜伏在暗处的紧张感渗透出屏幕。影片虽无惊天动地的枪火对决，却在方寸之间演绎着人性的博弈与抉择。袁弘表现得亦如大圣导演所言，如同温润如玉的旧派君子，这也是大圣导演给我的感觉，仿佛依旧少年摸样 |
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CMC大光明 在上海看上海故事。表现手法非传统，但感觉有些刻意地故弄玄虚，配角倒挺灵。 |
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全片没有慷慨激昂的口号，信仰沉淀在日复一日的默默守护之中。夫妇二人立下 "人在，箱子在" 的誓言，守护着两万多份革命密档，这些纸张承载着党的历史与未来的希望。这份任务不能对外诉说，功绩无人知晓，成功也得不到鲜花与掌声，长久活在孤独与黑暗之中。外界世道动荡，危机如影随形，他们要对抗饥饿、恐惧、分离之苦，守住的不只是一箱文件，更是民族的精神火种。很多隐蔽战线的先辈，一生隐姓埋名，牺牲之后也鲜为人知。电影让这段尘封的历史被看见，致敬那些淹没在岁月里的平凡生命，完成了重于泰山的使命。 |
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将代表日常的彩色画面，和压抑沉重的黑白审讯镜头交错剪辑，烘托出潜藏在周围挥之不去的不安与紧张感，一点点把散落的线索串联起来，叙事节奏循序渐进，慢慢展开，直至结尾清晰明了。细心的观众会发现，审讯画面里没有男女主和房东 —— 或是死亡？或是逃走？谜底到最后才揭开。这补全了单线叙事下对应情节里人物内心的真实想法，是对他们关系的回溯，让本就鲜活的群像角色显得更加立体丰富。说白了，52 号里的住户都是小老百姓，有善良也有胆怯，自保之下大家都想洗清嫌疑，这种直面镜头、充满舞台感的独角戏设计，放大了笼罩全片的不安情绪，是战乱年代人们没有安全感的写照。 |
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在叙事和深度之间找平衡，手法上矫枉过正。创作者大概是想用“平静”装点表面，从而突出内藏的“紧张”，用这种反差达到某种静水深流似的张力效果，但就像电影开场近40分钟才出现片名，前面铺垫长，而且透出线索太有限，影响后续展开得剧情去完成情绪层面的上扬。家常味占比过多，跟后面剧情联系过于松散，让角色最终的选择和按下不表的压抑，都无法形成最终的宣泄，观众感触不到那份辛苦与不易。角色和演员都很在线，是电影亮点，也是遗憾之处。毕竟，人物和叙事应该是双生花关系。另外一个看点，就是导演在镜头和构图上下的功夫，特别电影。但还是一样，没有叙事做基础，这些技术只会让电影显得空洞。这个题材还挺新鲜，最后那段誊抄档案的情节，看得挺感动。 |
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叙事过于拖沓了，紧张的气氛过度渲染了，没有特别突出的点，主线也弱化了，最后半小时突然加速⏩ |
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“日常中的反常”，重大革命历史题材电影新的探索。老上海左翼电影遗风，有《新旧上海》《乌鸦与麻雀》《马路天使》等电影的影子，海派市井现实主义传统的接续。群像生动，生活气息浓厚，每个人物都有自己的故事，不同人物之间同时形成对照和映衬关系，克制、留白。袁弘和李研锡的情感关系和过往很多是通过与另一对夫妻间的映衬/蒙太奇、甚至台词（生产代打电话隔窗对话）交代出来的。袁弘和李研锡的痛苦与挣扎，在镜头上要么其中一人在画面上完全被遮挡住；要么一个在镜内一个在镜外；要么对角线构图，镜头透视关系造成两人在画面上一大一小一实一虚；要么两人都很清晰，但是反向坐着，没有视线的交流；唯二两次女主过肩近景镜头，下一个镜头要么跳切成双人小全景，要么切成镜内的男主；几乎看不到完满的对称的两个人都很清晰的构图或者对切/对视镜头 |
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导演完全不会讲故事 七零八落的 逻辑很差 很爱装的感觉 |
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原本以为又是模板化的片子，看完才发现从置景、收音再到镜头调度都有用心。 |
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意外惊喜！几乎没排片，找工作日白天看了。全沪班的阵容把沦陷时期上海里弄的生活图景表现得淋漓尽致：胆小抠搜精明却不动声色地免除租客未缴租金同时儿子可能加入新四军的52号房东、帮他张罗家中各种事体却从未得到名分的丫鬟、需要跨区工作的陆医生和他流产的妻子、花枝招展的歌女和她唯利是图的汉奸情人、朝鲜复国运动的年轻义士、有保存重要档案任务在身的地下党男女主角、以及亦真亦幻的乌托邦式的幸福家庭教书先生夫妇和他们的小女儿；各有各的心思，但在关键的时刻（救产妇）却能融在一起。片子没有多余的对话和冗长的音画解释，所有事情都在画里画外点到为止，毫不拖泥带水。也没有多余的情绪的泛滥渲染，失去孩子与失去亲人的反应甚至房东的自杀在这具体的历史时刻被克制与现实地表达。各色的人是这个故事的主角，而不是这一类型常见的背景板 |
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郑大圣的实验，有一些用侯孝贤《海上花》的思维来拍上海红色主旋律的感觉。 |
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3.5/5 |
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故事确实不算有惊喜，但也懂以前就是这么默默地秘密地… |
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于市井烟火之中，上演无声的生死博弈，影片跳出谍战片常见的枪战、刺杀，真正的危险藏在日常琐碎里。石库门弄堂人来人往，邻居的闲聊、陌生人的敲门声、特务突然登门搜查，每一件寻常小事都可能酿成灭顶之灾。数万份关乎革命的密档，就藏在普通民居的墙壁夹层，没有轰轰烈烈的对抗，只有日复一日小心翼翼的周旋。特务上门搜查的桥段，没有激烈打斗，仅仅一本险些被当作扇子的档案手册，就将生死危机推到眼前。危险静悄悄地潜伏在烟火日常里，把紧绷的压迫感拉满。这份潜伏不靠热血冲锋，靠长年累月的隐忍谨慎，让观众读懂隐蔽战线无声战斗的残酷。 |
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刚看完百花开幕首映，完全不是市面上常见谍战片路子，主角就是石库门里过日子的普通夫妻，每天柴米油盐裹着拿命坚守的信仰，值得一看。 |
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最不爱看的谍战剧就是主角冲进枪林弹雨，慢动作中枪bgm起——好在都没有。谍战的主角不只有无畏的士兵，更多的是也会抱怨也会委屈的普通人。 |
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沪语对白让冲突更有质感，邻里之间表面寒暄，话里有话，方言特有的迂回感，完美适配石库门暗流涌动的北京。 |
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8.19 党史馆cinity |
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真正读懂了什么叫"于无声处听惊雷"。 |
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不同于以往同题材的电影，前半段不显山露水，40 分钟后剧情张力才慢慢显现，导演做到了张弛有度。虽然也有特务机关严刑逼供的紧张刺激，但更多把叙事重心放在了上海弄堂的市井生活上，密档守护者、房东、医生、学生、商人等邻里众生相刻画得鲜活生动，多方言对白接地气，有着很强的代入感。除此之外，还通过非常诗意和浪漫的手法刻画了徐书亭和沈玉琳这一对革命伉俪，让青年和中年的男女主回望过去共处一地，来对比曾经和当下的异同，补充了两个人感情的过往，丰富了角色。这种折叠时间线的处理，让两个人的革命精神平添了一份浪漫悲壮！ |
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没有这部电影，可能很多观众都不知道这段历史。影片首次揭秘党中央文库两万余件核心档案，是如何在十余位无名工作者的守护之下，于战乱中留存下来的。视角独特，以小见大，以弄堂里的烟火群像，代替炮火连天的战场，辐射抗战时期城市居民的生存全貌。从小人物入手，去勾勒形形色色的人物，每个人表象之下都有另一面；看似平淡无奇的日常琐碎里，暗流涌动，命运的无常突如其来。对邵峰饰演的房东印象很深，胆小抠门，却也可以为了家族的尊严而死。战争之下，没有人能真正独善其身，每个角色都有自己的高光时刻，足见导演功力 |
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当很多青年导演都开始公式化套路化创作，景观化苦难的时候，郑大圣作为更年长者却反其道而行之，仍坚持风格化试验，用一种很温柔很克制的手法讲好了一个值得被深挖和被更多人了解的故事。前四十分钟静水流深下的生活白描，琐碎又暧昧不明，其恰恰正是旁人视角里主角生活的真实显现，看不明猜不透，略显沉闷却极其自然。随着时间的推进，故事也像缠毛线一样，一点一点地被抽拉出来，观众也才能渐渐拼凑出那些意味不明的台词和行为后面的真实意图来。谍战工作不是只有正面对抗的惊心动魄，更多的极限拉扯，其实就藏在那些不被重视的日常细节里。演员演得好，虽然有略显尴尬的情节，但整体上瑕不掩瑜，远不止这个评分，值得一个8+ |
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看完后劲很大，徐书亭的那句 "我们得先活下去，这个世道，活着比死要难得多。" 犹在耳边。当吃饭生存都是个问题的时候，谁来保护这些密档？这其实就是 1942 年上海老百姓艰难度日的缩影 —— 户口米配给、限电宵禁，每一样都压在人身上。隐秘战线工作者也只是 52 号居民楼里各种身份之一，暗流涌动之下，住户们虽然各有各的小算盘，偶有摩擦，但真遇到困难，也有人情温暖、互帮互助，邻里关系很真实。 |
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下班和remi一起合吃了一碗福州捞化做晚餐，她问我吃完饭想不想一起去看部谍战片，我说好呀。没想到出乎意料地好看。外壳是谍战剧，骨子里讲的却是沦陷时期普通人的生存史诗、上海巷子里的邻里情义、柴米油盐下的以命相托。大忠大义，从来都不必高声呐喊。真正的危险不在刀枪，而在邻里的窥探、特务随意的登门、日常生活里每一次偶然的破绽。英雄不是飞檐走壁的侠客，是会生炉子、买菜、打毛线，一边应付家长里短，一边要护住几口樟木箱的普通人。整部电影最精妙的地方，大量伏笔与彩蛋埋在道具、布景、台词细节之中，二刷才能读懂。我最喜欢的一处彩蛋是：小院有一家三口住户嫌少露面——这是他们幻想出的一家三口，每一次他们夫妻觉得很辛苦快要撑不下去的时候 年轻时候的他们就会抱着小女儿出来，这一点点的甜足够他们再继续挨一万吨的苦。 |
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虽然大的场景转换不多，但从演员的服化道，到 52 号石库门的置景陈列摆设，再到街道的战时还原，都极具年代感，有限的制作条件能做出这种质感实属难得。导演在局限的环境下营造出了空间感，通过剧情推进，观众对每家每户楼上楼下的位置有了大概的预判，让群像有了方位感。加之各地方言对白，民国的生活气息立马就出来了，代入感很强，有利于观众更真实地置身当时的环境。 |
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将纯生活流叙事与谍战题材相结合确实不多见，还蛮新鲜的。男女主隐于市井的弄堂之中，就像他们这条潜伏的线，藏在柴米油盐的群像日常里，让观众卸下防备，很多时候你真的会以为在看生活剧，尤其男女主还一直在织毛衣看着很解压。没有夸张的戏剧冲突，用更沉静、克制、文艺的方式，还原潜伏工作者真实的生活状态，用细碎的日常细节来交代隐秘战线工作者的危机重重和内心挣扎，带给观众不同于常规谍战影片的观影体验。 |
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审讯和天才枪手撞了，全程上海话不错，看完不压抑 |
