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有些特别 有些自然 有些矫情 |
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乐章，乐园。 |
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典型新好莱坞风格。音乐画面美，前半情节太稀松末尾矛盾又刻意，但真挚地讲述了男性永恒的困扰：为什么总要逼我在友人和老婆之间做选择？为稳固家庭就要让丈夫放弃另一片精神绿洲，这样的妻子未免太没安全感 |
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定格叠化初现抒情浪漫，多用确实无增益，可除此之外电影也拍得很美啊，摄影之美，音乐之美，风光的美，合成一种简单的美，有的西部片想做史诗，有的想做民谣，流畅明朗的旋律，夹杂着几处颤抖的弦音。仍是那句老话，男人写男女感情可能一比吊糟，写男性情谊直接给到夯，可女主的戏也写得不错啊，面对返乡的奥德修斯，佩内洛普的答案当然可以是：我和人睡了，我也有性欲。 |
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日格蒙德的摄影和Bruce Langhorne的配乐已成为经典，但彼得方达的这部首作却被忽视…分明是在广阔的西部背景之下展现人物情感，此番男人之间脆弱暗涌的感情可能直到《第一头牛》才有呼应，更不用说让以往边缘化的“弃妇”讲出内心的声音 |
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1971，Easy Rider所造就的文化震荡尚未完全消弭、而反叛神话正待被资本与类型收编为某种消费符号，Fonda却以执拗的逆行姿态，奉献了一部并非对既有范式之简单续写、亦非对西部传统之粗暴拆解的修正主义挽歌，Zsigmond将荒原与天际线处理成一帧帧近乎褪色的水彩残片，Mazzola以叠化、慢动作与静帧交替的复杂蒙太奇将时间切割成非线性的绵延流，Fonda刻意悬置了类型赖以存续的情节冲撞与道德张力，转而以极度简淡的事件骨架撑起一整部so-called acid western，所有冲突皆被压缩为眼神的交错、肢体在门槛处的犹豫、以及空气中未尽之言的颤动，决斗部分简单的好像是走个过场，最核心的部分还是骨子里那股无由头的悲伤，又应了那种“向悲之欲” |
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男人之间的爱。 很有惊喜。 |
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新好莱坞流浪骑士彼得方达的导演首作，结果却让日格蒙德的摄影喧宾夺主，整部电影的摄影实在太过突出，出神入化的叠影镜头切换，让人物和环境之间达成了一种微妙而和谐的互动关系，人物仿佛不是嵌入而是生长在环境之中。不知这个剧本为何读起来如同台湾的古龙，人物都活在自己的一套逻辑之中，所以情节反而像是陪衬，男性之间细腻的感情好像是那个年代的美国青年一样，迷茫而又有着宣泄不完的精力。优美的美国乡村音乐和田园场景里牛仔们肆意地闲扯，漫无目的地游荡，毫无由头地仇杀，最后连同那个一直想要看大海的主角一起在这个夏天的小镇上永远的沉寂下去 |
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三星半。独特的漫游文艺腔调，视听语言出色。旷野驰骋、浪子漂泊，哈里和阿奇共同面对江湖困境和寂寞的时光。在慵懒随心的吉他与温热的口琴声里，寻求生命中“心里一热”的踏实信任。生活的冷暖和深广，在两位牛仔之间淬炼出深挚的情谊，磊落相照、心怀默契。他们互相照应，阿奇在哈里回家找到精神寄托后主动离去，哈里在阿奇遇到杀身之祸时奔袭营救，毫不犹豫。每一次矛盾冲突发生前，创作者都有足够耐心来呈现生活点滴，昏郁色调里，人们沉稳的神态、内敛的情感都如此平实，所以从从容里突然冒出的暴力都更加鲜明强烈。最终，广袤的西部地区把每一次疼痛和生死，都吸进大地，沉淀成岁月沧桑。 |
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21/11/16 |
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99 |
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看喜欢的画师推荐来补。气质特别，有种忧郁梦境感，画面定格叠加转场很有特色。男主带友人回家后转向妻子的视角：丧偶式婚姻不如真丧偶。几人关系越发微妙三角，中途妻子直接点明“你就是为了他（这样的人）才离开我，你带他回来就像带来一个同居过的女人”这台词太会写了。男主哭着死在最爱的人怀里或许不是太差的结局。 |
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4。西部不该这么娘 |
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离家多年的年轻男人，有两个朋友，朋友想去海边，年轻男人要回家。其中一个朋友猥亵眼镜男的妻子，被眼镜男射杀，年轻男人和朋友打废眼镜男的脚。年轻男人和朋友回家了，不久，朋友前往海边，却被眼镜男抓了，还被割下手指。年轻男人不顾妻子反对前去救朋友，年轻男人救出朋友却被眼镜男射杀，他的朋友回到他的家 |
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超凡空灵的音乐与景观摄影。
在伙伴发生意外后，哈里（方达饰）和好朋友阿奇（Warren Oates饰）一起在美国的平原上漂泊。但哈里已经厌倦了过客的生活，决定返回故乡，回到他多年前抛弃的妻子汉娜（Verna Bloom饰）身旁。汉娜起初不愿接纳他，让他睡在谷仓里，作为雇工在农场干活。在她承认跟以前的帮工好过之后，两人重新燃起了恋情。而妻子也同样明白了哈里和伙伴阿奇之间的情愫和羁绊。可不幸的是哈里不久后得到消息，告别离开的阿奇遇上了麻烦，他不得不作出宿命的抉择。 |
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“逍遥骑士”彼得方达的处子作，把一个简单的“浪子难回头”故事拍的文艺范十足，剪辑配乐尤其与众不同。对女性心理刻画在西部片里也算罕见。老马基金会修复。 |
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比较清新淡雅的西部片,悲剧收场 |
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叠影光影运用的出神入化，吉他声也是恰到好处。故事倒是挺一般。 |
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传承自《大江东去》中对于山野水流与人际关系之间和谐融洽的处理，复调于《花村》（恰好都是1971年）中对于反类型片的优良传统。一切的动作都被一定的前置或者后置：割断的动作发生在发现浮尸之前；枪击领路人的动作发生在夜晚凝视之后。所带来的是结果的悬置：前往大海边的梦想成空，回归乡野生活的方式被终结。或许我们再此看不到《牧野游龙》中的结尾，但是没关系，静静欣赏那些叠画就可以了（正如我们观看《风，水，羽》时的方式）。因为那和展示与印第安人作战的传统西部片传统与完整展现西部片社区的方法论一样重要。
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acid western 齐格蒙德 |
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今晚又想起这部片子,翻出原声，把leaving del norte这首听了n遍 |
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一部简单、怪异的西部片，很难描述它在讲什么 |
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太过寂静、忧伤，倒是塑造了另一种类型的西部片……可惜当年这电影flop了，不然也该影史留名 |
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西部风光基片 |
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2.5 只觉太多无意义的定格与叠化，以及单调且重复的段落。人物张口后的表意也有些太直接了。 |
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挺文艺的西部片，离我们的生活不免有些遥远。
@南山忆墨 |
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错过了开始，很特别的西部片，所以牛仔想要的到底是什么 |
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喜欢西部片子的生活地方 田野 劳动 牛仔们的关系 比爱情更美好 音乐 光影都很好 就是故事一般 |
