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本案移交好来污,判处死刑,片尾执行枪决,缓期十年翻拍一次,剥夺原创案底终身,好来污拥有对本案最终改编权 |
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男人是暴力,是枪;女人是政治,是扳机。一部标准的雌雄大盗叙事模型电影。 |
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女人将所有的恐惧转移给他者,男人把全部的痛楚预留给自己,他们是完美的一对,都是用生命去拥抱致命的快感。每一次作案都是风驰电掣的狂欢、每一次停留都是阴阳相济的美满、每一次逃离都是游走边缘的放逐。最终他们留在云雾缭绕杂草疯长的生命之源,在而世俗与秩序只能从曾经的母体黯然离去。【9】 |
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黑色电影,从不开枪伤害别人的枪疯却不得不打死自己最心爱的女人,结尾够荒诞。 |
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劳丽:我想要很多东西,我不想再惧怕生活,我想要一个有勇气的人,可以不受约束为我赢得世界的人。巴特:听着,我不想每天看着镜子的时候发现一个强盗在回看着我。劳丽:好吧,你最好跟我吻别,巴特,因为你回来的时候就会发现我已经不在这里了。 |
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4.5星。本是一把纯粹享受射击乐趣的手枪,却填满了爱欲交织的子弹,一旦扣动铤而走险的扳机便再也无法回头。枪击杀出一条幸福的血路,与此同时自带的后坐力也击碎了安稳生活的可能。结尾的迷雾沼泽如同枪火弥漫的罪恶,驱散它的只能是死亡。 |
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经典B级片《Gun Crazy》1950,新美国电影《雌雄大盗》1967,罗伯特奥特曼的反类型片《没有明天的人》1974,刚好代表着同一个题材之下,三个不同时代风格和视听表达的美国电影。 |
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巴特的确是傻,他输在善良和傻。那个女人的确是坏女人啊,但是够坏才能够生存。 |
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8.5/10。①依然是雌雄大盗的故事,不同的是在这里男主并非自愿当匪徒:他是性本善的神枪手,但被蛇蝎美女诱导上了共同亡命天涯的不归路。②典型的高水平黑色电影:低调打光、表现主义光影、低照度摄影等。③肉工厂抢劫那段增强浸入性的车内拍摄的高水平长镜头;结尾的树林/浓雾逃亡那段是高水准的处理(剪辑运镜摄影等)。④角色的情感和羁绊因为故事展开太匆忙而更多停留在了「令人信服的概念」(甚至不够信服),没有完全转化为「让观众感同身受的情绪」(也就是俗称的“余味”),扣0.8。 |
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又是迷恋的故事,当迷恋的东西上瘾后将如何抉择;马戏团的“打皇冠”很有趣,当时是有机关还是真开枪呢?女主竟然比男主更暴戾和冲动;刹车处仰拍,车内的长镜头,《蛋》有一段很像这个; |
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悲剧是注定的,这个片名一语双关呐。 |
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女人吞噬灵魂啊 |
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有沒有比這還早的雌雄大盜片 那年代能拍出這樣的車戲還有打人靶那出戲 相當先鋒了吧 只是整片現在看來情節結構太單薄了 女豬腳也醜了些 |
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Gun Crazy or Deadly Is the Female。哈哈,到底是红颜祸水还是枪疯,这俩名字亮的 |
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时代隐喻色彩严重,但剧本像是攒出来的,不甚喜欢 |
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邦尼與克萊德 |
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雌雄大盗,亡命鸳鸯。 |
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笑死 |
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比《雌雄大盗》早17年,自然没有等到好莱坞新浪潮和对社会的批判,更多表现的还是男性对于「枪支」(暴力/权力)的自恋以及在「蛇蝎美人」对其诱惑与毁灭,后半段逃亡的黑白光影塑造偶尔有「诗电影」的感觉,影像与黑色通俗剧本也时而产生审美断裂感。 |
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雌雄大盗,亡命天涯 |
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GUN CRAZY(1950) they'd gone crazy! 雌雄双枪匪,3.8星。 |
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7.5/10 |
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雌雄大盗的祖师奶奶,某种程度上来说比沃伦比蒂那版更好,痴迷枪支但无法下杀手的男人,贪恋享受又冷酷美艳的女人,都不用性来做噱头了。虽然这亡命天涯的爱情难免台词有点肉麻啦。拍得可真过瘾,难度还一点不低,男主角特别帅,当然满分奉上 |
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车内跟拍镜头,抑或快速的Zoom in所营造的逼仄观感均表明《枪》孕育着的“新好莱坞运动”(尤其是《雌雄大盗》)的雏形,与《雌》相比多了精神分析内涵:恋物癖与被童年阴影困扰而犹豫不决的男性,就像一把空枪,等待着女人这颗危险的子弹。更令人叹为观止的是结尾对“死亡”的风格化处理 |
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【只有你是真实的,剩下的全是恶梦】黑色版雌雄大盗,马戏团双枪女和男主见面的戏有意思,重看了几遍车内固定长镜头,最后雾中双双中枪竟然上升到超现实主义!应该是黑色电影中不多见的元素!致命蛇蝎坏女人,意志不定的软弱男人。倒是最后男主终于在扇了她俩巴掌! |
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2018159.雌雄大盗,一种畸形的爱,用一生慌恐,换一时快活。 |
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本片力图将女主角塑造为无能、邪恶又愚蠢的“蛇蝎女”,将男主角塑造为强大、善良但误入歧途的反英雄,这种做法不仅俗套,更让角色和角色间的情感互动失去真实性,而对于一部很大程度上靠角色间情感驱动的电影来说,这是最致命的缺陷。此外,本片虽名为“Gun Crazy”,但对男主角的“枪械狂热”心理描写却浅尝辄止。本片本该借此深挖男主角内心状态,从而丰富男主角的形象,但相反的是,男主角的“枪械狂热”仅仅作为引出男女主角犯罪生涯的过渡,在男主角开始犯罪后就几乎不再提起,这不得不说是对灵感极大的浪费。相比这两个重大缺陷,本片平庸的运镜、虚假的布景和过火的表演等几项不足都显得没那么严重了。 |
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最后一景拍得好,开头也不错 |
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女主在结尾脆弱和执念,令人物动机一下子变得可信,相比之下,男主一直是有缺陷和被动的。 |
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比邦妮和克莱德更早版本的雌雄大盗,原来费唐纳薇的贝雷帽是象此片致敬 |
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50年代的邦妮和克莱德啊!! |
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原来是雌雄大盗呀。不知怎的,总是对此类题材不是很感冒 |
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3.5 Prototype of Bonnie and Clyde,表演出众 |
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典型的Film Noir,果然这个题材,生肉也是可以吃的 |
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过得去吧 |
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不少手法的运用放在当时应该是十分刺激观众感官的。比起黑色其实是正港爱情片,单方面无视结局评选主角为年度可爱情侣(。)虽然故事还是标准的战后对失落的男性气概的焦虑与被强势坏女人操控的恐惧的混合体。男女主演都很出色,马戏团老板也印象颇深 |
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雌雄大盗类型片,作为noir子类型的gangster movie似乎都是这种跨越时间很长的流水账传记,好家伙是典型,如果摘去独特的叙事手法会发现这些都是差不太多的,当代观众的类型趣味放在黑色电影时代都是不成立的,目前只看到一部line up可以说和七十年代电影共通。本以为是聚焦于男主恋枪(我个人觉得是对机械的一种痴迷与迷恋,以及对自己男子气概的一种不自信而不是暴力隐喻)的一种精神病结,没想到影评认为本片是通过对暴力的描绘反映挑衅时代而得到如此赞誉,恕我不能苟同,在我看来被高估了。导演的水平真的很厉害 |
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男女主角便是典型的黑色电影人物,充满欲望的女人,意志不坚受到诱惑的男人,注定走向毁灭的结局。他从不杀生却偏偏自小便迷恋枪支,宿命式的悲剧。 |
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四星,启发了后世雌雄大盗模板的老祖,这就是那种典型的B级片黑色电影,可却是我看百部才能找到的佳片。影片的核心观点即是,女人是天生的诱人犯罪者,因为感到恐惧而执行杀人,并将这种恐惧转移给他者是感性的化身,而在最后为男主回溯的理性所杀死。男人的恋物癖(枪疯),或许来自于父母的缺位,抚养他长大的姐姐部分承担了其父母的角色,然而这种欲望的菲勒斯(总要去瞄准射击什么,却并不想杀生,包括童年对美洲豹手下留情,包括长大后抢银行,面对追击的警察只射车轮)使得其成为一把随时上膛的手枪,在遭遇temptation 的时候便会射出,但其本质仍是具有理性的,在结尾他射杀了想要火并的女人自己也被乱枪打死。但多年以后重逢的姐姐此时已为人妇,此时的她为了保护自己的儿女,又一次充当了母亲,这与他充满诱惑的情人形成鲜明的对比 |
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4.5. |
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补标7月 |
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啊啊啊好一個壞女人 |
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3.5星,与其说是疯狂的枪不如说是疯狂的女人,有些镜头拍的很具有前瞻性,但是不太喜欢这个故事,这个故事太宿命感了。。。 |
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男人是枪,女人是子弹,组成了一对走向末路的雌雄大盗 |
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干净利落 |
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又一对雌雄大盗 |
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只有你是真实的,剩下的都是噩梦。 |
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2274人在豆瓣标记看过,1789人评分。2024年12月3日。不推荐观看。
这种能猜到结局的电影,实在无法继续往下看。很不喜欢这种邦妮和克莱德类型电影。 |
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#BFI 长评-I'm laughing on the outside。影片改编自一篇短篇小说,黑色电影,雌雄大盗的角色设计很好,二人的恐惧带来两种不同的表现很大程度的展现了人性的复杂和矛盾,那种道德抉择临身和畸形爱情加持下的困境让影片结尾显得更为深刻,孤独的拥抱到支配与被支配的感觉效果太好了。女主的演绎更是精致,嘴角的戏就足够了,还有那迷人又致命的魅力,她存在着极强的主体性,与其说她催化了男主,不如说男主只是一把犹豫的枪。报纸和播报贯穿全片,以此推进呈现出一种相当紧张且紧凑的叙事模式。大量的长镜头,车内实拍的等待抢劫的长镜头持续大约有3分多钟,调度呈现的紧张感和角色的情绪呈现超棒!景深镜头也很多,还有大量的固定镜头,摇镜头和跟镜头。特写大都是呈现角色内心抉择的时刻。警报声和警笛声音效很好。 |
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7.5 |