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之前一直在想一个问题：以老年男性为主角的电影，就一定是「老登电影」吗？
这次在海浪电影周看《翠湖》，一个丧偶老头和子孙三代的故事，但完全不会显得爹味。原因在于这个爹是弱的，他总是在妥协，被欺骗，也没几个人愿意听他说话。家族里是女儿们当家做主，几乎是一个母系社会，当女儿们和她们的子女发生冲突，老头反倒从中调停，拍拍这个哄哄那个，笑眯眯地容下中国家庭的一切龃龉和吵闹。
想起之前我去养老院采访，和那帮八九十岁的老爷爷都玩得很好。因为「爹」是需要力气的，而他们实在太老了，只会安详地看着你——果然，男人失权之后才会变得可爱起来 |
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最给我温柔共鸣的是三姐妹在楼道里聊天的一场小戏，代入感那么强：我们总是一句话就回到童年，悄悄较劲又深深依恋，我们的亲密是血缘与时光，是对大家庭的付出与依靠，是分享与分离，是日常的甘苦，隔顿了热一热还一起吃出滋味。
有一个平常的大家庭做“出处”的人，对世界与人的理解是有皱褶的，电影从那些皱褶出发，走向的是轻盈的理解与和解。为什么不呢？我们彼此在一起的时间切片，就像电影最后一个镜头，在地球的小小一隅，在地球上。如此有限，如此隽永。 |
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所有台词都是念给观众听的，对话节奏与情绪反应被完全无视，不断解释说明强调总结，像上了一堂专门向外宾开放的“中式家庭”公开课。首作即陷入了对于堆砌议题（文学性）与精选机位（电影感）的迷思，暴露了其创作心态与方法的上限，很难对导演后续作品产生更多期待。 |
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很舒服的观影体验。导演生于一个很有爱的大家庭，这部电影讲的就是他家这些亲人之间的事儿，像《一一》《喜宴》的变奏，对每个人物都有生动的展现，既有各自的压力和痛苦，又有彼此的摩擦碰撞，但整体又是暖色调，还有不少幽默时刻。200多万成本就能拍成这样很厉害，片中的胖胖就是儿时的导演（后来还是成功出国留学了的），本片最大一笔投资则来自他的富家哥哥哈哈。首映时他们一大家十几口人都来支持了，热热闹闹，这家庭氛围真是令人羡慕，也给导演提供了很好的创作养分。大姐上管老下管小，外公给外孙熟练地染头，胖胖细腻敏感的心思，外公因为总换地方住找不对钥匙，几场吃饭戏、背影戏，老人和三个女儿家不同的经济条件和装修风格，“父母家永远是孩子的家，但孩子家却不是父母的家”等等，很多细节和感悟一定是从真实生活中来的。 |
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喜欢最后一幕，结尾真的赛高。一位老人在大家族里的缄默与退隐，朴素地歌咏着人生的细碎与安稳。流线型的故事中，时而有老人常谈的金句，时而有小辈吐露之幽默，一出欣泣交集，乡土现代主义的家庭通俗剧。有上有下，卡于中年的三姊妹，似乎陷入与子女漫长的中场战事。隔代亲的老人家，用生命影响生命的缓冲手腕，实现了短暂的和平与调停。似曾相识的故事背后，还有翠湖对于昆明人，一汪情深的特殊意义。昆明的风季，没了骤雨。云的阴影，依旧落下。阳光突然消失，外公的沉默，化为了剪影。一位青年导演，他跟随了自己的感性，也相信自己的感性，看到了拂照过家族，每个人内心深处，温柔又和煦的那束光。翠湖汇入滇池，阳光融成大海，就像水，消失在水中。那水上回光，是生命之光。 |
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本片最大的缺点正如嘟嘟熊所说：影片像是命题作文，人物对话并不基于场景而是传达导演的心声。其实这个缺点也是影片最大的优点，那些对于家庭关系的体验、观察、留意、与感悟都通过角色之口一股脑倾泻出来，稚嫩刻意但真诚炽热。很高兴新导演们都能从自己的生命体验汲取创作养料，这是最作者性的表达。 |
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像在一个偶有微风的午后，花两个小时凝视一棵湖边的树。 |
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siff｜暴雨天坐了两个小时的公交来看这部片子，临出门前还跟舍友说，如果电影不好看那我将会给导演寄刀片，但没想到是如此出乎意料的好片子，映后见面会的时候数度落泪，导演说：“这部片子是献给外公的，外公是上海人，相信他在天上能看到，我说出了没来得及跟他说的话”，感受到一种可贵的真诚，虽然对这种“外公年轻的时候不怎么管孩子但外婆去世了之后成为家庭弥合剂”的底层叙事逻辑并不认同，但不可否认这是很多中国家庭的现状，听映后观众提问，想到之前我外婆去世之后我不同意外公再找一个，因为我认为站在外公这一边是对外婆的背叛，今天看到这部片子，外公也去世快一年了，开始重新思考这个问题的答案。外公你是不是也有很多没来得及跟我说的话呢？如果我能多跟你聊聊天就好了。再次感谢导演，我好像也听到了一些来自外公的回答。 |
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没有杨德昌的互文结构精巧与形而上哲思，没有李安的西方戏剧张力与骨子里的叛逆，没有是枝裕和的技巧不着痕迹与日月经年的深情凝视，更没有小津的物哀、旁观与毫不留情。但也有自己天真的爱与幽默，角色塑造的各有性格，角色间时而出现极其私人化又能打动人的细节互动，对白也极大的拓展了整个家庭的世界观，让人觉得冰山之下还有内容，摄影调度也有想法。不过缺点也很明显，一头一尾最好，中后段有些后继乏力，以及过于温柔和向后看，批判性和当代性不足，保守而安全，余味也不够，总之很成熟的首作，但确实想看一些更新的电影，3.5 |
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看完这部再看一遍《饮食男女》，会有一种错觉——李安拍的不是台北，而是中国的任何一座新城市。相似的故事再次发生了，老人变得孤独而忧伤，年轻人向往的生活在别处。他们在饭桌上想要坦白又总无法坦白，“吃饭吃饭”，千言万语。 |
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7/10，SIFF，亚新单元，世界首映。昆明人在上海影城听昆明话吵架触发PTSD了。摄影比文本有想法，昆明话台词好于普通话台词。代际矛盾表达虽然捕捉到了很多真实细节但本身还是挺套路的，堆砌很多细节，但这些细节的联系很生硬且功能单一。另外，在最后的结局有点过于圆融，其实没有捕捉到生活中真实的断裂。而昆明的问题在我这个昆明小资看来（纯主观暴论）就是太小资了，缺乏想象力。亮点是几处对滇池的全景，终于可以摆脱翠湖周围那点小天地了。 |
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虽然我还是能说出很多不喜欢的片段，但真的挺灵的，难得的把中国本土的城市拍的那么慢又那么美，有几个固定镜头灵动得震撼。
但剧情上想夸的就没这么多了，一点俗套的选题和一点点俗套的叙事。导演作为年轻人对孙辈的困境刻画是败笔，反而是对老头的塑造更完整。一个年轻时游离在家庭之外的文青，现在是一个回归家庭但女儿太懂事根本无需做多少努力的老文青。当父亲更容易的原因早就在那对上楼梯的路人夫妻里说明白了，只要孩子永远想让妈妈抱，爸爸就永远不用抱。
从这一点上来说，我看完之后最大的感叹是，真希望自己老得快死了的时候，还有能同抽一根烟的暧昧关系。 |
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觉得片名还可以叫《样样好》，外公在片中提了两次“样样好”，所有祝福都在这三个字里。外公像一个穿梭在三个不同家庭里的“天使”，给孙辈们提供精神支撑，和外公的家就像一个避风港，孙辈们遇到问题，第一时间想回到那里。又是一部感人的家族史。和亚新奖去年选的《乘船而去》有些相似之处。 |
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影片刚开始没有一条明确的主线，中国式家庭的小剧场直接一幕幕上演，台词设计感太强。越到后面倒是渐入佳境，看出是老人想在死前联结家庭成员的纽带。就流畅度而言，在文艺片里属于不合格的。 |
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完了，我已经开始无痛共情老年人了[允悲]
吴阿姨怎么这么好哭。
她进，她退，她以退为进。
她真，她假，她正话反说。
她曾夺下外公的烟，但当她发现自己【不配】时，她给外公递上了烟。
做与不做，说与不说，都是她坚定的爱。让我相信她这辈子都有念想和牵挂在支撑。 |
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调色表演都廉价 |
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拍得就像生活本身，每个家庭都一地鸡毛，但每个家庭又这么高高低低日复一日地把日子过下去了。家庭的真相是在封闭的豪车里，在客厅掩好拉门后低声的争执里，同一个大家庭也有收入高低的暗暗比较。但在餐桌上还是一切和谐。喜欢所有从车窗、镜框、门窗中折射的影像，给观众们一种旁观者的角度，就像参与了他们的生活。 |
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2.5，好在是一个完成度极高、对家庭生活观察极为细致到位的作品，我丝毫不怀疑它扎实的生活触感，但它几乎没有任何创意，每一个人物都堆叠着各种既定印象，台词夹杂着口号式的、缺乏深思的东西，各种毛刺在最后被包成一个饺子——春晚的思路，包袱好笑但令人厌倦，连煽情都是不需要前情就可以生理好哭的。如果创作者误以为生活流就是对生活里不经大脑的碎嘴的呈现的话，那真是巨大迷思。或许导演可以在以后成为一个主旋律作者吧。@黄浦中剧场 |
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#2025 SIFF# 台词完全笑不出来，唯一觉得自然的笑点是妈妈帮外公向牌友“讨说法”那一段，大量台词取材于日常生活但太过刻板印象中的东亚思维——例如黑留学生的梗，笑得，那个男生一开口，我在想斯坦福要是录这种饭桌上登味十足的男宝简直是开眼了..结果导演还硬是写出了编造录取通知书的剧情来搞笑..演员除了外公演技普遍不自然。皱着眉头看完整部电影。还有不要再加镜面反射影响叙事的镜头了，审美真不太妙。哎，任重而道远。 |
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《东京物语》的底子，但被抽离了大部分“残忍”，只留下只言片语。老右派知识分子的设定，挺加分的。老爷子舞台腔比较重，但放在这个身份里倒也合适。
可以看作是自由主义者的集体落幕。这样的人，以后就没有了。这个家庭的成员，都是要么就怂了、要么就从了的新时代中青年。
扯远了。好的地方还是在温情和冷冽之间，平衡得不错。没有过分滑向任何一方。前半部分影像能力出挑，借由镜面、遮挡完成的各种调度，是有趣且妥当的。最后略微有点垮。前好不如后好啊，可惜了。
#27THSIFF#31（百丽宫）亚新 |
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家有一老，如有一宝。每个老人在人生路最后，总是希望能优雅而体面的离去。有时候觉得老人才是一个大家族的灵魂，老人没了，亲情也就淡了。 |
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无法忍受的刻意与炫技一般的镜头，谁能数一下总共用了多少次镜面反射？真的看到想吐... |
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是我心目中那类最“中国式”的家庭电影，优秀的艺术表达加一些商业性点缀。几乎每场戏的镜头语言都充满雕琢，以精巧的光影设计对各式场景内的人物心境做了丰富填充，对镜面的拍摄利用堪称教科书级别。最让人惊叹的一点是片中主要的七八个角色都丰满鲜活，极佳的群像演出得益于情节的均匀分配和演员对角色的高度代入。卞灼的自身经历为本片注入一股真诚的生命力，我看到了对人到老年的理解与关怀，人到中年的无奈与坚持，尚在青年的迷茫与勇敢。 |
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看完《翠湖》逛翠湖，
是当前生活在昆明最幸福的时刻~
因为这部电影，从今天起，翠湖乃至昆明的文艺氛围又多加了一分。
就像之前看完《李米的猜想》、《太阳照常升起》和《漫长的季节》，
我知道有一种情绪会长久地停留在心间，
在之后每个散步的日子里，
都会极其享受地沉浸在这样的诗意和电影感中~ |
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糟糕的表演状态和摄影机调度。文本上偶有灵光一现的地方也被随即的自以为是淹没。最主要的是，为什么我们要看一个中产阶级毫无深度探讨的家长里短？ |
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染发要从发根染， 毛衣破洞有人补。我做了一个梦，梦见了一辈子。婚礼誓词里贫穷逆境都有办法，只有年老帮不了你。打麻将偷了爸爸的牌，挨个电话打回去。小时候你就挺讨厌的，欧粮都拿在手里。竟然被片尾的婚礼誓词感动到落泪，最近泪腺有点浅。 |
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前半段好刻意，台词也差，后半段好多了。外公以前说起家里人只会说“挺好的”（和很多那个年代的知识分子一样有情感隔离的毛病），在暮年终于能说出“宇硕没有同龄人的天真烂漫，我知道他心里很压抑，但我不知道怎样帮助他”这样的话，标志着他在死亡降临的前夕终于懂得了爱身边的人（我是在这一刻get到导演前面东拉西扯是为了讲什么的）。很多细小的感人的地方，比如晓倩的男友徐正虽然几乎没戏份，但根据晓倩在微信聊天记录里会说的话基本可以推断出他们的感情很好。从翠湖宾馆、到宇硕和胖胖的夜聊，最后一连串情节和人物弧光基本拉回了整部电影的质感。前半段素人演员演技再好点（少点莫名的卡顿）、台词再成熟点（少点莫名的抽象用语）真的会好很多。 |
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去年秋天在昆明看了，得知今天上映，推荐去看啊，很贴近中国人的生活。三姐妹，三个家庭，刚好是商人之家、工薪阶层、偏知识分子家庭，贫富有差，内部也就充满了微妙的情绪和冲突，爱、恨、不甘、不平、压抑。尤其是一场家族吃饭戏的场景，看得人内心紧张，诸多矛盾埋藏，看似一个小火苗就能点燃、爆炸，但最后又奇妙地平息了，随后在各自回家的路上，那个处在家族地位顶端的富商家的哥哥才在车里向他的妈妈爆发，揭露关于自己的虚荣与压抑的真相。太中国了！失去伴侣的爷爷是串联起整个家族的纽带，但面对时代的巨变、矛盾，儿女孙辈各自的烦恼困境，他也有心无力。有点像叙事诗，但又不抽象、不平淡，很能看得下去。是对中国式家庭、家族生活的描绘，甚至连一种十字路口的迷茫、略微的焦虑，都很中国。值得一看。 |
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本以为会是鸡飞狗跳烂糟事，但导演处理得非常细腻克制接地气，包括小演员在内每个人的戏都很好，能感觉到亲情与爱意的流转，好看到丁克考虑生孩子的程度（狗头 |
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三星半。个别台词和表演出戏，整体还算自洽。作为家庭故事很丰富，细节也有，但要说突出主题，稍欠火候。二代女儿辈塑造得比三代要真实，但三代似乎还处于迷惘期，写成情节难度高，二代主要是有交流有女性姐妹之间的摩擦，性格上也比较模糊。三姐妹聊孩子聊过去的一场戏是好看，有了那场戏之后的“以前在大理我们家四个女人的名字无人不知”才更扎实，而不是翻来覆去的讲故事，但外婆“劫狱”的故事很动人。最好的两场戏是外公帮外孙染头发，不陈旧，还有就是外公接电话说外婆去世，他的背影，翠湖波光粼粼，安静的永恒的。影片摄影均维持在一个干净明亮的风格，可惜有时美术支撑不了，要拍到自然才足够好看（比如第一场戏完全不敢拍桌上的菜）。婚礼戏的传统结尾没有拍得很笨拙，这场场面戏大大小小都展现出来，真实而动人，这一刻，再有外婆就好了。 |
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#SIFF2025#
B+
昆明你为什么那么美……一直收不到票差点错过，在一楼碰到导演就试图乞讨一张，真的成功了，感谢感谢。放完上影节不用继续了可以闭幕了。首婚再婚可以是很重要的事也可以是无关紧要的事，亲情可以抚摸所有的差异和痛苦。沙老师我要在苏州看到这部！永远支持主竞赛摆架子看不上的、没有明星和噱头的亚新家庭片。 |
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《饮食男女》过了这么多年依然是华语家庭片的标准模板，这部是更市井的版本，而且囊括了更大家族的更多人物，作为新人导演拍得还挺成熟的。本来没想看这部，今天阴差阳错看到了，是不是意味着我真的要去云南旅居了？满眼翠绿的街景让我心生向往迫不及待了。（外公让我想到朱旭，大姨妈像十几年后的辛芷蕾 |
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意外的一场，迟到了四十多分钟居然不会影响到对剧情的理解。和导演在大厅遇到了，随便聊了两句，是个好人。 |
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难得有一部展现昆明市井生活的电影，还有在大银幕上看到翠湖的感动，感情星有半颗。很精到地展示了“昆虫”家庭小市民的一面，画幅、光影和配乐都有想法，三姐妹的表演稍嫌用力但也还好，有点云南版《海街日记》的意思。内容太多太杂，缺乏提炼，片长两个小时，老教授的身份设定、肺癌和宇硕的谎言这些该落地的包袱都还没抖开，可见功力未逮。昆明话和普通话的混杂有点夹生，不如全用方言。另外看相关评论一片乌烟瘴气，怎么现在拍老头的生活是有原罪吗？“性别至上”居然高于“同情好人”了？ |
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一开始因为极为戏剧腔的台词，以为会体验不妙，没想到随着人物出现、矛盾展开，就进入了这个家庭的大小事宜之中。有想到《饮食男女》，老去的父亲和三个女儿，不过这部电影还加入了更下一代的话题，也因此让父亲的形象有了更立体的面向。本以为（担心）最后会以老人的去世结尾，并没有，因此没有落入煽情的圈套中，蛮好。三星半 |
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非常难受的观影体验，混乱的叙事和推进 导演自己数数有多少个镜子和反射？有多少所谓的框线？太故意的摄影 然后为什么要把我的翠湖调成这个b颜色？能不能看点电影再拍？太刻意的台词 完全没有体现昆明的文化的融合和昆明方言的质感 哪个昆明人会在家混着说普通话？ 不要把昆明文化和简中文化混起来好不好 故事的推进在哪里？我他妈就没理解我要看个什么 我知道导演想干什么但是做的太差了建议转行 |
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导演说是因为外公去世后看到他的日记，才理解了那代人的复杂性，本着“留下长辈的故事比留下他们的骨灰更有意义”拍了这部片子。是难得轻巧表现了当下中式大家庭三代的微妙复杂性，外公三个女儿是那一代人的奋斗和认命，拉开了小家庭的贫富差距，传递到新一代孩子身上却是另一种阶级固化的祛魅和调整内化的叙事。个体的孤单差异又靠大家庭的血缘粘合了起来，这也是终将在未来消亡的形式。有时真觉得我们Y世代夹在父母一代与 Z 世代之间——上一代满载创伤，下一代毫不在乎，所以被默认为要承担起所有人的情绪，成为中间缓冲的“平静中性一代” |
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虚情假意，尬出天际。看到抢劫，还恍惚了一下，心里想难道这拍的是00年代？但仔细一想不对啊就是当下，但是这年头满大街摄像头再加上电子支付，还抢小学生钱？太扯了 |
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國外留學直男作品集延長版 |
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或许因成长背景差异，很难完全代入这三代人的关系，但真实塑造的人物形象下，悲伤渗出银幕。不是因为共情三代关系的真诚感人，而是三代人都被困在压抑与克制里，常态化的自我感动式地为别人着想，没人 “敢” 抓住自己想要的。孩子生来本不该这般多愁善感，可为何会被规训成这样？他们故作成熟的片段，太酸沉了。 |
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这是家庭温暖故事和残酷真相的混合体，通过一大家子三个小家、三代人构成，以不同的家庭空间作为叙事的主要载体，空间赋予情感意义，并分配了每个角色特定的地位。孩子们想陪伴孤独的老父亲，父亲却难与大家庭解体后的女儿们共享天伦。他是缄默的—知识分子有软弱的权利；争吵的是中年一辈—他们对父亲和自己的孩子都有很强的控制欲；孙辈只想摆脱—与外公形成一致的情感共鸣，都在寻求个人空间。家人聚最齐时，情感上回归家庭场域，面向自身自娱自遣。我们看到的是创作者对家庭空间和新秩序的思考，以黑色喜剧处理，看得心情愉悦。casting好评，能够将这些风格迥异的演员放在一起，做到表演风格上的统一调配。 |
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一流的摄影，二流的表演，三流的台词……作为新人的首作，还是打四星鼓励一下，映后见到了导演制片和外公演员，导演还是蛮真诚的，外公主演出现时我吓一跳，活力满满完全看不出是老人，原来老头子常年健身，电影中是特意演老，不得不说演技真棒。导演摄影出身，看得出摄影非常厉害，但是这剧本总觉得有点散，模仿痕迹也有点重，没有太多戏剧冲突平淡如水，也没什么不好但没啥亮点或者没啥特别打动我的。剧本还是得再打磨打磨，中年组和老年组还可以，青年组特别尬。感觉现在的国产家庭文艺片好像陷入了模式化的套路，围绕1-2个老人的多子女多代人之间的互动、冲突，最后和解，好像跟国产剧也没啥区别了，唯一区别就是画面比较电影化，多一点空镜，加一点梦境。 |
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世界首映，真诚真情真心的导演长片首作。稳稳当当，娓娓道来。有想法有能力有厚度。难得有情人。 |
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三星半。在翠湖边看《翠湖》@昆明翠园影城。阖家观影。1.影片以“翠湖”为名，翠湖的空间与历史却并没有与这个家庭中任何一个角色的内心空间、私人生活交通相映，灌注以昆明生活的精神气格。“样样好”才是真片名。2.孙辈的戏几乎完全塌掉了，充满刻意的做作设计，以围绕宇硕的部分为甚。3.对演员表演的要求太低，过了太多条本不该过的戏，作为戏剧核心的老人，尤其拿腔作调，偏偏又承担了最多点题式的生硬台词。镜头设计感过重，心思该挪到导戏上一点。4.然而一切试图追步《一一》的电影，哪怕只得一二分，也是可嘉的。我们也始终需要不同地域的方言电影。5.最妙的点是准外孙女婿徐正直到片末才出场的设计。尽管姗姗来迟，观众却早已从外孙女手机屏幕上的“徐歪歪”猜到了两人亲密关系的可靠。电影需要更多这样四两拨千斤的叙事。 |
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剧作和表演都痕迹较重，x1.2倍速或许会自然一点，但是看电影这么些年第一次看见完全的家乡影像，甚至家庭构成和dynamic都和我家很像。翠湖的阳光，老小区楼道的镂空砖，街边的烧饵块和炸洋芋，背景里放的阿老表，“样样好”。七年多没回去过了，无法客观评价 😢😢😢 |
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剪辑2025上影节播客的时候被子戈胤祥两位老师种草（《赶场》第94期），后面特意去阿那亚海浪电影周看了一下，喜欢，然后前几天的上海首映礼也主动宣传了一下，等进厅二刷结束时发现片尾字幕瞥见《赶场》字样（走神了没看全，应该是类似xx媒体吧），神奇。 |
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气定神闲，言之有物。悲欢离合，皆如清风徐徐拂过，成熟得不像长片首作。调度节制，情感浸漫，比《春江水暖》更余韵悠长，或许是青年导演作品里最逼近《一一》的一次。起笔的饭桌戏还有些鸡毛蒜皮的生涩，随着细节的涌现，演员也逐渐松弛，生活的质感得以逼真地显现。翠湖是昆明的眼睛，是城市的客厅，家庭的缝隙，由湖水来填满。在亲情的余波中，哀伤的记忆也航向了明亮的未来。 |
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好久好久没看到这么好看的国产电影了。细腻的生活流，祖孙三代的每个人的故事都融入其中，每个人都有各自的痛苦和快乐，如此真实却又并不伤感，大抵是因为他们总是嘴上说不出爱，但每个人的心底里，都暗暗认同，他们是紧紧相连的一家人。 |
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大女儿打电话挨个臭骂老头麻友的那一刻，谢老师笑了，我哭了。对老人来说，人生是一场漫长的旅途，这种鸡汤言论就像变质的隔夜饭，再也端不上来，但每一次的相聚，都有可能是最后一面。三代人无论贫穷还是富有，落魄还是体面，在生活的激流面前，终究一地鸡毛。翠湖宾馆还是50年前的样子，再相爱的人也要天各一方。如果距离不能将我们分开，那么坟墓或许可以。只是地下的死鬼太多，可千万别挑花了眼。 |
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北大映后，主持人水平太一般了，这电影很好看。 |
